2 febrero, 2021

Godflesh es un dúo proveniente Inglaterra, formada hace 33 años por Justin Broadrick (guitarra, vocalista, y programación) y G. C. Green (bajo) y aunque disuelta en el año 2002, regresaron a tocar en el año 2010. Son considerados como parteaguas en el metal industrial y el post-metal. Justin Broadrick ha sido un músico activo desde su adolescencia, pero a diferencia del punk promedio de la escuela secundaria con un currículum con bandas que nadie recuerda, se había unido y dejado Napalm Death. Y había comenzado incluso antes. Los primeros dos álbumes de Godflesh, Streetcleaner (1989) y Pure (1991), grabados con baja fidelidad es uno de los discos más valorados de su carrera. Más adelante, con el Lp Selfless (1994) el dúo se enfocó en una producción de mayor nivel. En 1996 lanzaron Songs of Love and Hate, que contó en la batería con Bryan Mantia (Guns N’ Roses, Primus, Praxis). A lo largo de los años, Broadrick se mantuvo ocupado: tocó en GOD, Scorn, Head of David y en el “supergrupo” Greymachine con miembros de Isis y Jesu, y ha grabado material en solitario como Pale Sketcher, Techno Animal y JK Flesh. Sin embargo, es más conocido por cofundar a los héroes del metal industrial Godflesh en 1988 con el mencionado amigo de la infancia G.C. Green. Tocaron de 1988 y hasta 2002 y después de reformarse en 2010 con Green para algunos shows de Godflesh en vivo (incluido un set de co-cabezas de cartel con sus compañeros Swans en el Supersonic Festival en Birmingham). El EP Decline & Fall, y el LP realmente grandioso, A World Lit Only by Fire, los puso de vuelta. El álbum siguiente, Us and Them (1999), se ve al grupo experimentando con un sonido más electrónico. En 2001 lanzan uno de los álbumes más importantes de su carrera, Hymns, que contó con el baterista y nuevo miembro de la banda Ted Parsons (ex integrante de Swans y Prong) y devolvió la banda a sus raíces lentas y pesadas. Uno de sus aportes más interesantes es que en pleno apogeo británica de grindcore, ellos marcaron distancia e innovaron incorporando programación y agresiva en la parte rítmica (algo poco usado para entonces), “adelantándose al surgimiento del crossover entre el metal y lo industrial”, y dando como resultado un sonido lleno de fuerza e intención, un torbellino sonoro.