En Depósito Sonoro comenzaremos una serie de publicaciones para visibilizar a creativos que trabajan en torno al mundo de la música desde diferentes ramas. Comenzamos con 5 ilustradores mexicanos que están redefiniendo el vínculo entre música y arte visual, que enriquecen el panorama musical con su trazo y creatividad.
La música no solo se crea desde el sonido, también hay quienes la construyen desde la imagen. Conocer su trabajo.
- ¿Hubo algún momento decisivo que te llevó a dedicarte a esto? Es decir, ¿cómo surgió la oportunidad de trabajar en la creación de pósters para conciertos, relacionado a tu trabajo gustos personales?
Mike Sandoval (mike_sandoval_)
Por supuesto, y lo tengo clarísimo. Después de siete tortuosos años trabajando en publicidad, mi alma estaba deshecha. A raíz de que me despidieron de la última agencia en la que trabajé, decidí tomar las riendas de mi vida y, de una vez por todas, dedicarme a lo que siempre había querido: Ilustrar y que me pagaran por ello. Esto no se dio de la noche a la mañana, estuve generando una cartera de clientes previo a mi despido, trabajando con bandas de la escena local, lo cual me permitió tener un portafolio de proyectos reales que me sirvió para buscar cosas más grandes a las que ahora podría dedicarles mi atención por completo sin tener un trabajo de oficinista.
Dante (sr._oper)
Fue en la prepa, el skate y la música siempre han sido una fuerte influencia y fuente de inspiración para mi, recuerdo que uno de mis mejores amigos que se llama Victor me empezó a pasar discos de bandas como Nofx, No use for a name, Lagwagon, MXPX entre otras, lo que llamo mi atención fueron las portadas de algunos discos que eran totalmente ilustradas y la musica estaba muy enfocada al skate lo cual se me hizo una combinación brutal. Desde ahí supe que era lo que quería estudiar y dedicarme profesionalmente.
Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez)
Los puntos decisivos fueron 2, cuando el buen Rodado Ponchado Rekordz trajo a Mamá Ladilla, una banda española a tocar a México (2016) y fue mi primer gig poster, el segundo fue con Mercadorama, ya que intenté hacer una propuesta para Maximum the Hormone y su show en el Knotfest pero nunca pude contactarlos, ahí Mercadorama conoció mi trabajo y me se armó un póster para Foo Fighters y QOTSA en Brasil, de ahí despegó todo.
Salvador Verano C. (amordeveranostd)
La música siempre ha estado bien presente en mi vida y ha sido una de mis pasiones; en la adolescencia aprendí a tocar la guitarra eléctrica y llegue a tener una banda con mi hermano y amigos, mi sueño era estar de gira y tocar , sin embargo la banda no prospero y eventualmente estudie diseño gráfico, un poco por la influencia de otros amigos diseñadores que tenían bandas y ellos eran los encargados de diseñar el flyer o la mercancía. Ya estudiando diseño gráfico descubrí el mundo de la ilustración y me enamoré de ello así que empece a realizar mis primeras ilustraciones, algunas de ellas influenciadas por la música.
Posteriormente realice fan arts de bandas nacionales con las que crecí y así me fui a dando a conocer nacionalmente llegando a tener mis primeras comisiones y poco tiempo después también internacionalmente con la ayuda del internet hasta que conocí al colectivo Mercadorama por allá del 2017, descubrí el mundo del gigposter y me abrió muchas puertas.
Alan Porter (@alan_porterrific)
Desde que estudié la carrera de diseño publicitario siempre quise diseñar carteles, portadas y materiales gráficos para proyectos musicales.
Estuve trabajando en agencias de publicidad y siempre que podía trataba de realizar trabajos que se fueran acercando a esta meta, en una agencia mi director creativo me presentó a Ahmed Bautista (director de Mercadorama, colectivo de artistas gráficos que se deidca a hacer carteles y merch para la industria musical) para colaborar en un proyecto relacionado al aniversario de México 68 que tiene una estética que ha sido inspiración y referente para mí estilo gráfico.
Posteriormente a este proyecto hablé con Ahmed para poder mandar propuestas para hacer carteles para bandas y él me pidió que armara un book con ejemplos de mi trabajo para así poderme meter al pool de artistas del colectivo Mercadorama.
- ¿Qué influencias o referentes marcaron el estilo de tu carrera?
Mike Sandoval (mike_sandoval_)
Creo que mi estilo es una mezcla de muchas cosas: los cómics, el cine de terror, cientos de ilustradores y artistas e incluso la gráfica del skateboarding han servido como mis influencias.
Dante (sr._oper)
En esos años cuando empezába a crear cosas tenía como referentes a Seher One, Dr. Alderete, Saner, Mr. Kone, creo que son de los artistas y diseñadores que fueron una fuente de inspiración en esos primeros años y que sigo tendiendo como referentes ya que se mantienen vigentes y con mucha frescura en sus propuestas.
Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez)
Una de mis influencias y de los primeros posters que compré, fue uno de Kraken para Black Sabbath en 2013, ese me influenció mucho para hacer lo que hago. Y artistas son muchos pero entre los que recuerdo ahorita mismo son Paul Romano, Shepard Fairey o Yōji Shinkawa. Los videojuegos también son gran influencia por todo el concept art y la dirección de arte atrás de ellos.
Salvador Verano C. (amordeveranostd)
En un principio descubrí el trabajo del Dr Alderete y me voló la mente su estilo que conectaba la música surf con la cultura popular, las luchas, etc y después me atrapó el arte de ilustradores mexicanos como Smithe y Mike Sandoval así como otros ilustradores extranjeros como Kevin Tong, Ken Taylor, Pedro Correa, Coop, Tara Mcpherson y de igual forma corrientes artísticas como el surrealismo, el pop art, art nouveau así como el arte popular mexicano.
Alan Porter (@alan_porterrific)
Desde la preparatoria empecé a ser muy fan de la banda Pearl Jam, que es una de las agrupaciones musicales estandarte en el movimiento del “Gig Poster” o póster de concierto y los Ames Bros. son unos de los artistas gráficos más importantes o que más carteles han diseñado para dicha banda entonces ellos han sido gran inspiración en mi carrera como cartelista sin dejar de lado a otros exponentes como Blumoo, Ken Taylor, Santiago Pozzi, Quique Ollervides y otros diseñadores no necesariamente de carteles de concierto como Lance Wyman, Malika Favre, Allan Peters, Draplin y Jorge Alderete.
- ¿Cuál ha sido el póster que más has disfrutado hacer y por qué?
Mike Sandoval (mike_sandoval_)
No tengo uno favorito, todos representaron un reto o tienen alguna característica que me gusta. Desde cosas enormes y súper populares como trabajar para Foo Fighters hasta cosas más de nicho como el póster que hice para la gira del regreso de SWANS. También hay algunos de los que me siento orgulloso por cómo se dieron, hice uno para Spoon que literalmente acabé en 45 minutos porque urgía la entrega y creo que quedó súper bonito. Ahora que también me dedico a hacer posters para películas, el reto se hace más grande y he podido hacer cosas para algunas de mis franquicias favoritas como Jurassic Park.
Dante (sr._oper)
Creo que el de Primus, aunque no logramos que fuera el poster oficial cuando se presentaron en el Hipnosis del 2022, me gusto mucho el resultado, tomando en cuanta que fue de las primeras bandas cuando comenzaba a patinar. El poderles hacer llegar unas copias para ellos y me firmaran unos cuanto fue gratificante.
Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez)
No hay uno favorito pero dos de los más retadores fueron Primus (Mexico, 2019), porque esta banda una cultura del poster impresionante y muchos artistas que admiro han hecho algo para ellos, fue mucha presión pero se logró algo chido. Y recientemente The Warning (Francia, 2025) ya que se presentaron en uno de mis festivales favoritos, Hellfest, los 2 somos orgullosamente mexas y fue el primero que hago para ese festival.
Salvador Verano C. (amordeveranostd)
Blink 182 es mi banda favorita y la que me abrió las puertas al Punk Rock y al Do It Yourself, la cual ha sido una ética de trabajo y vida. Los descubrí en aquel lejano 2002 y encontré en su música un refugio pues en aquellos tiempos estuve pasando por momentos personales complicados por lo que les tengo mucho cariño. Desde que me convertí en ilustrador me puse la meta y el sueño de trabajar con ellos algún día; contacte a su management y empresa de merca, hice fan arts, mande muchos mails, me batearon hasta que muchos años después, en 2024 me invito su empresa de mercancia a realizar el poster oficial de su show en CDMX en el Estudio GNP y como el concierto se hizo polémico por la baja entrada de boletos, su management me invito a realizar otro poster para promocionarlo y que anduvo rondando la ciudad en vallas, espectaculares y hasta camiones. Este poster fue también muy especial pues tenia un easter egg y un tributo a mi perrito, el Angelito; mascota que falleció el año pasado y que aparecía orinando la van que sale en el video de Rock Show.
Alan Porter (@alan_porterrific)
El póster de los astronautas para la banda Idles, por que fue todo un reto personal salirme de la estética que hago generalmente y haber logrado un resultado que tenía ganas de realizar tiempo atrás que es la creación de personajes estilo caricatura vintage.
4.En tu opinión, ¿qué hace que un póster de concierto sea memorable?
Mike Sandoval (mike_sandoval_)
Siempre he pensado que cuando diseño para una banda tengo tres clientes: primero que nadie, yo. Si a mi no me gusta, difícilmente lo verán. En segundo lugar, la banda. Si la banda o la persona encargada del merch aprueba el arte, vamos por buen camino. Pero si el público, el consumidor final del producto, no compra el póster, entonces nada de lo anterior sirvió. Uno se vuelve el puente entre el fan, la banda y el show, ese momento memorable que acaba de vivir y que quiere recordar para siempre, al punto incluso de enmarcar el póster y colgarlo en una parte de su casa, donde lo verá a diario. Es por eso que es importante hablarle directamente al fan, no basta con hacer un gráfico bonito, necesitas encontrar, en la medida de lo posible, un vínculo, un guiño a algo que lo “avale” como un producto para seguidores, una broma interna, una referencia a la letra de una canción, lo que sea.
Dante (sr._oper)
La conexión que se crea a partir de la música, los recuerdos que asocias a eso y el poder materializar toda esa emoción y sentimiento en un gráfico.
Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez)
Para que sea memorable tiene que ser un arte que conecte con los fans, osea si tu eres fan de una banda queres ver en ese gig poster algo que represente totalmente a tu banda, ya sea algún elemento visual característico, colores, concepto, logos, etc y no que solo sea algun arte bonito pero genérico que si le cambias el nombre de la banda pueda quedar para la que sea. Además algo muy importante, aprovechar las bondades de la serigrafia e incluir acabados y tintas especiales, eso sube un buen el nivel.
Salvador Verano C. (amordeveranostd)
Creo que debe tener conexión con el público, ya sea a través de un guiño al lugar donde toquen o a la cultura del país y también que tenga elementos que conecten con el concepto del artista.
Alan Porter (@alan_porterrific)
Un cartel es memorable cuando conecta con los fans de la banda ya sea a través de algún guiño a su sonido, alguna canción en específico o algún detalle o dato que haga que la pieza gráfica se sienta única del show.
- ¿Hay algún proyecto soñado que te encantaría realizar?
Mike Sandoval (mike_sandoval_)
Todos. Para mí el proyecto soñado es aquel que no he hecho.
Dante (sr._oper)
Si, creo que un póster para Tool seria el sueño…
Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez)
Tener algun arte mio dentro de algun videojuego seria muy chingón. Crear merch para festivales como Wacken o Hellfest, y en gig poster o merch, hacer algo para Maximum The Hormone, Babymetal, o Metallica.
Salvador Verano C. (amordeveranostd)
Si, hablando de pósters aún la lista de clientes de ensueño no se ha terminado de completar y tengo muchos artistas/bandas a las que les tengo mucho cariño y sería un honor trabajar como lo son Bruce Springsteen (mi papá y yo somos fans de su música), Green Day, Death Cab for Cutie, Gaslight Anthem, Guns N Roses, Pearl Jam, Metallica, por mencionar algunos otros, así también me encantaría publicar un libro con los posters realizados y poderlo presentar en otros países.
Alan Porter (@alan_porterrific)
Si, me encantaría diseñar un cartel para Pearl Jam que es la banda que me inspiró a empezar a diseñar pósters de conciertos.
