Depósitio Sonoro

Dark

Echo & The Bunnymen ha compuesto nueva música

El icónico grupo de post-punk de los 80, Echo & The Bunnymen, se está preparando para lanzar su primer nuevo álbum en cuatro años. The Stars, The Oceans & The Moon contará con reinterpretaciones de 13 canciones de su amplio catálogo de toda su trayectoria. En mayo, compartieron la reinvención de su clásico  “Seven Seas” de su álbum de 1984 Ocean Rain. El próximo álbum también incluirá dos temas nuevos, “How Far?” Y “The Somnambulist”, que  habla sobre una experiencia extracorporal y da sentido al sentimiento extraño con en aquellos tiempos en donde dominaban las escenas principales de Donnie Darko.

Echo & The Bunnymen ha compuesto nueva música Leer más »

HTRK lanza sencillo titulado: Drama

El dúo de electrónica HTKR originario de Australia  conformado por Jonnine Standish y Nigel Yang, regresa de un largo período de inactividad, después de su afamado álbum Psychic 9-5 Club;  con un single titulado “Drama”, como un previo al que será su próximo álbum. Dos tracks que reflejan un periodo de inestabilidad por el que ha atravesado el grupo. Grabado en el estudio de la propia Jonnine cerca de la ciudad de Melbourne y lanzado por el sello norteamericano Ghostly. Una habitación a obscuras, de madrugada, el corazón anhela, el cuerpo desea, mientras un calor nos abrasa desde dentro, anhelamos, extrañamos, la obsesión se fija en nuestra mente y nos ofusca. Bien podría ser la escena de una película musicalizada por HTRK. La falta de contacto e intimidad en una época de hiperconectividad digital y virtual, así como el deseo de retener a una persona a nuestro lado; aunque sea por un momento; es en lo que se inspira Jonnine para las letras de las canciones. HTRK entregan una producción de atmósfera envolvente, beats densos y profundos pero precisos, y una guitarra que toca fibras sensibles y nos lleva a través de la oscuridad, todo envuelto por su ya característico groove de bajas frecuencias. Mientras la expresiva voz de Jonnine transmite todo lo que siente, ansiedad por el contacto o la falta de éste, el deseo de mantener a nuestro lado a quien se ha rendido. El drama se hace presente y nos deja sin aliento, en espera de lo que será el álbum completo.  

HTRK lanza sencillo titulado: Drama Leer más »

Drab Majesty: una metáfora sónica del Tragic Wave- Mind fi, la androginia y la vida extraterrestre

Según la mitología griega las hijas de Nereo salían de las profundidades de los mares para inspirar y conceder a los hombres el don de la poesía o la composición de bellas melodías. Basados en esta iconografía clásica, Drab Majesty es una banda que comunica a la colectividad un mensaje espiritual a través de la lírica elevada, el sintetizador arpegiado y la guitarra eléctrica. Este proyecto surge en el 2012 y cuenta con dos álbumes que están bajo la firma de Dais Records: Careless (2015) y The Demostration (2017); asimismo, poseen algunos EP’s y singles intitulados: Unarian Dances (2012), Oak Wood (2017) y The Heiress/ The Demon (2017). Quienes pudimos ver a este dúo estadounidense el pasado marzo del presente año en el Bahía Bar en la Ciudad de México, sabemos que producen una experiencia única en el escenario que recuerda de inmediato a Sopor Aeternus o Death in June, no por su producción sonora sino por su tendencia experimental y el uso de vestuarios que se materializan en túnicas sacerdotales con capucha, gafas robóticas, ojos negros bien delineados y maquillaje blanco sobre el rostro, que hacen referencia a toda una simbología gótica y a la vez futurista.   Mucha de la magia de la banda reside en el performance teatral e imagen pero también en su ideología, pues además de que algunas de sus letras apelan a la comprensión de la vida extraterrestre e interdimensional por medio de la religión UFO, los miembros de Drab Majesty se asumen bajo el género neutro, preferencia que tiene una fuerte influencia del ocultismo de Genesis O-Porridge de Psychic TV quien, como es sabido, se transformó quirúrgicamente en su esposa con el objetivo de fundirse románticamente en ella, lo cual resulta liberador en una época en la que los más susceptibles se rehúsan a probar los límites de la identidad. Su sonido es descrito por ellos mismos como Tragic Wave-Mind fi que, en su insistencia por ser inclasificables, es más bien una corteza alucinógena que hace reminiscencia al sark wave, al synth wave y al gothic rock, y a la oscuridad de bandas como Corpus Delicti, The Frozen Autumn o Clan of Xymox, entre otras. Toda la imaginería de esta banda está destinada a generar una catarsis de simpatía o repulsión, quizá la única manera de comprobarlo es darle play a cualquiera de sus productos musicales para dejar que los andróginos Deb Demure y Mona D nos susurren a través de su voz y sonido la fúnebre idea de una realidad musical alterna.

Drab Majesty: una metáfora sónica del Tragic Wave- Mind fi, la androginia y la vida extraterrestre Leer más »

Heaven Up Here de Echo And The Bunnymen, uno de los LPs del post punk mejor logrados

La energía del postpunk sin lugar a dudas movió a toda la industria de la música a finales de los 70 y principios de los años 80, centrándose en crear ritmos y melodías que fueran más allá del clásico lema “Fuck off”  y esto lo hizo una de las mejores bandas de esa década: Echo And The Bunnymen. Heaven up Here fue el segundo material que sacó Echo and The Bunnymen en 1981, en el cual toda su energía se plasma en  un  Ian McCulloch con bastante fuerza de sus vocales que retumbaban en ecos de melodías con letras un tanto desesperanzadoras y un tanto agridulces,  esto puede escucharse en uno de sus mejores temas del disco Over The Wall que te lleva a esa atmósfera de desesperación sin salida en la cual tratan de interpretar un final a la locura que nos atrapa detrás de una falsa pared de existencialismo. “A Promise” es un grito de frustración a la confianza que generas en los individuos, de un Ian McCulloch que busca un balance de  estruendo entre agudos y  bajos, guitarras con un riff pegajoso y una batería que pareciera como si le estuviera pegando al destino, esto se complementa con un coro pegajoso al unísono de los integrantes que casi llega a ser contagioso. “The Disease” en una pequeña pausa en la mitad del LP en la que pareciera que las vocales vienen de un eco desconocido tratando de comprender los prospectos de una noche que se disfraza de un infierno meramente interno. “All My Colours” es un lamento a ciertas situaciones que terminan en una agonización meramente inerte y resignada que va retumbando en las baterías, mientras las guitarras interpretan un pasaje un tanto desolador y pesimista que hace contraste con unas potentes vocales. Pero no todo es agonía y frustración en el LP, “No Dark Things” nos muestra un  Ian McCulloch más positivo en cuanto a la manera de enfrentar ciertas situaciones, que siempre existe un pequeño punto de luz que nos optimiza al ver que no todo está jodido. Ya casi para terminar el LP  en “Turquoise Days” nos envuelven de nuevo a ese sonido de atmósferas llenas de abstencionismo a la vida, y que poco a poco se va transformando en un caminar que va dejando atrás recuerdos negativos hechos falsas promesas.

Heaven Up Here de Echo And The Bunnymen, uno de los LPs del post punk mejor logrados Leer más »

Scroll al inicio