Depósitio Sonoro

14 junio, 2018

Lo nuevo de Borgore es jazz en estado puro

De hacer dubstep para las masas -pasando por festivales de EDM en todo el mundo- a jazz para nuevas generaciones: el último álbum de Borgore combina el sonido clásico del jazz moderno con un formato de canciones en pequeñas dosis. Género: Jazz | Jazz Contemporáneo | Post Bop País: Israel ★★★★★ La mayoría de nuestros lectores han de acordarse de Borgore por su trayectoria en el mundo del dubstep y el EDM, teniendo sobre todo sencillos exitosos durante el apogeo del género allá más o menos por 2010, con Borgore sacando sencillos como Nympho o Decisions que le harían ser conocido (y muchas veces repudiado), por su contenido lírico explícito y notoria sencillez en su estilo musical, tanto en melodía como en producción y estética, estilos de los cuales acaba de divergir rotundamente el pasado 30 de mayo con su nuevo lanzamiento: Adventures in Time es un corto álbum cuyo estilo es identificable totalmente con el sonido ya clásico del jazz sesentero y setentero, (al menos de las facetas del sonido más mainstream). Enteramente instrumental y grabado en un formato de trío con piano, contrabajo y batería que pasa en 6 canciones tramos de post-bop, bebop, éste álbum tiene durante todas sus canciones una tendencia casi tributo al estilo del cool jazz que recuerdan a lo publicado por el sello Blue Note, con toques de fusión en la batería que recuerdan el trabajo en percusiones de P. Collins con su proyecto Brand X, y utilizando cambios de tiempo constantes de la mano a repentinos y variados grooves con influencia de jazz posmoderno, junto a un intercambio constante de estructuras y matices en el piano, que hacen eco al sonido de otros pianistas de Oriente Medio como Tigran Hamasyan, e incluso añadiendo ese sonido de post-bop setentero a solos modales de contrabajo y piano tocados durante el disco. Éste es un álbum que cualquier fan del jazz podría disfrutar sin problemas, y que por su duración inspirada directamente en sus propios cortes dubstep, e influencias de jazz de nuevas generaciones y otros géneros, cualquier persona no tan afín al jazz y su virtuosismo también podría digerir y disfrutar sin pensar demasiado.

Lo nuevo de Borgore es jazz en estado puro Leer más »

Iggy Pop le pone voz a lo nuevo de Underworld

Iggy Pop + Underworld: el nuevo trance está aquí. El punk más punk históricamente del ojo popular Iggy Pop, ha prestado su voz a manera de narrativa para “Bells & Circles”, nuevo tema de Underworld que proyecta una energía incondicional y poderosa, como el mar rompiendo las olas. Un regalo para los fans de uno o del otro, o de ambos. Un lenguaje musical proporcional a la altura de dos precursores en sus géneros. Toma el regalo que te brindan y escucha las campanas, rodea los círculos de tu vida. El nuevo trance está aquí.

Iggy Pop le pone voz a lo nuevo de Underworld Leer más »

En defensa del Post Grunge: algunas joyas perdidas

Uno podría llegar a pensar que el Post-grunge es de esos géneros súper populares reconocidos y amados por todo el mundo, después de todo tienen como piedra angular a las cuatro leyendas de Seattle y a uno de los géneros más respetados a nivel mundial por su trascendencia y peso específico en la historia del rock, pero no.   De hecho, muchas de las canciones de las bandas pertenecientes a este género son comúnmente etiquetadas como placeres culposos, debido a que en muchas ocasiones la prensa especializada criticó severamente a muchas de ellas por “robar”  o intentar sonar como la copia de Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden o Alice in Chains y, la verdad, hay algo de razón en eso. Sin embargo, como bien decía Julio Martínez, ex-conductor de Radioactivo y Reactor, Nadie nace de 25, es decir, que todos atravesamos distintas etapas de madurez emocional que, puede cambiar nuestros gustos musicales a través de los años, o afirmar los que ya tenías. El Supuesto Inicio Tras la muerte de Kurt en 1994, y la súbita aparición del Britpop en Inglaterra, la escena musical alternativa de Norteamérica se encontraba de nuevo buscando su identidad en medio de una vorágine cultural, tecnológica y política que estaba cambiando la forma de ver, entender y comunicar al mundo: los celulares eran una revolución y empezaban a convertirse en un símbolo de estatus social; la producción de discos compactos ya había desplazado por completo a los cassettes y a los viejos vinilos; el internet comenzaba a ganar seguidores en el mundo; todo mientras el presidente Clinton metía su mano debajo de la falda de una becaria de la casa blanca de apellido Lewinsky y una oveja llamada Dolly se convertía en el primer mamífero clonado en el universo.   Fue en ese momento en el que bandas como Silverchair, Bush, Weezer, Live, Matchbox Twenty, Creed, obviamente Foo Fighters y un laaaaaargo etcétera, comenzaban a inundar las radios universitarias en todo el mundo con un sonido muy parecido al de la escena Grunge de Seattle, (tal vez un tanto edulcorado) a la par de otras bandas como Stone Temple Pilots, Smashing Pumpkins, Collective Soul, Candlebox, Live e incluso Radiohead (con su primer disco), que por momentos fueron catalogadas como Grunge. Pero más allá de ponernos “exquisitos” y emitir juicios de valor, (muy al estilo de Nicolás  Alvarado) entre una y otra banda o entre géneros musicales, preferí centrarme en las mejores rolas de éstas y otras bandas etiquetadas como Post-Grunge. Porque realmente no importa como surgieron o si copiaron cínicamente algunas fórmulas, melodías, o si se subieron al género de moda para llegar a la cima por un momento… a estas alturas ¿a quién le importa? Aunque, ciertamente, no son tan talentosos como sus antecesores inmediatos, sí crearon un pequeño sub-género de rock que por momentos tuvo sus destellos de genialidad y dieron pie al surgimiento de otros géneros como el también odiado Nü Metal, y seguramente tú alguna vez cantaste una o muchas de éstas rolas en las fiestas de la prepa, en tu universidad o en la reunión de tu generación de hace 2 semanas.

En defensa del Post Grunge: algunas joyas perdidas Leer más »

Scroll al inicio