6 julio, 2025

En Depósito Sonoro comenzaremos una serie de publicaciones para visibilizar a creativos que trabajan en torno al mundo de la música desde diferentes ramas. Comenzamos con 5 ilustradores mexicanos que están redefiniendo el vínculo entre música y arte visual, que enriquecen el panorama musical con su trazo y creatividad. La música no solo se crea desde el sonido, también hay quienes la construyen desde la imagen. Conocer su trabajo. Mike Sandoval (mike_sandoval_) Por supuesto, y lo tengo clarísimo. Después de siete tortuosos años trabajando en publicidad, mi alma estaba deshecha. A raíz de que me despidieron de la última agencia en la que trabajé, decidí tomar las riendas de mi vida y, de una vez por todas, dedicarme a lo que siempre había querido: Ilustrar y que me pagaran por ello. Esto no se dio de la noche a la mañana, estuve generando una cartera de clientes previo a mi despido, trabajando con bandas de la escena local, lo cual me permitió tener un portafolio de proyectos reales que me sirvió para buscar cosas más grandes a las que ahora podría dedicarles mi atención por completo sin tener un trabajo de oficinista. Dante (sr._oper) Fue en la prepa, el skate y la música siempre han sido una fuerte influencia y fuente de inspiración para mi, recuerdo que uno de mis mejores amigos que se llama Victor me empezó a pasar discos de bandas como Nofx, No use for a name, Lagwagon, MXPX entre otras, lo que llamo mi atención fueron las portadas de algunos discos que eran totalmente ilustradas y la musica estaba muy enfocada al skate lo cual se me hizo una combinación brutal. Desde ahí supe que era lo que quería estudiar y dedicarme profesionalmente. Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez) Los puntos decisivos fueron 2, cuando el buen Rodado Ponchado Rekordz trajo a Mamá Ladilla, una banda española a tocar a México (2016) y fue mi primer gig poster, el segundo fue con Mercadorama, ya que intenté hacer una propuesta para Maximum the Hormone y su show en el Knotfest pero nunca pude contactarlos, ahí Mercadorama conoció mi trabajo y me se armó un póster para Foo Fighters y QOTSA en Brasil, de ahí despegó todo. Salvador Verano C. (amordeveranostd) La música siempre ha estado bien presente en mi vida y ha sido una de mis pasiones; en la adolescencia aprendí a tocar la guitarra eléctrica y llegue a tener una banda con mi hermano y amigos, mi sueño era estar de gira y tocar , sin embargo la banda no prospero y eventualmente estudie diseño gráfico, un poco por la influencia de otros amigos diseñadores que tenían bandas y ellos eran los encargados de diseñar el flyer o la mercancía. Ya estudiando diseño gráfico descubrí el mundo de la ilustración y me enamoré de ello así que empece a realizar mis primeras ilustraciones, algunas de ellas influenciadas por la música. Posteriormente realice fan arts de bandas nacionales con las que crecí y así me fui a dando a conocer nacionalmente llegando a tener mis primeras comisiones y poco tiempo después también internacionalmente con la ayuda del internet hasta que conocí al colectivo Mercadorama por allá del 2017, descubrí el mundo del gigposter y me abrió muchas puertas. Alan Porter (@alan_porterrific) Desde que estudié la carrera de diseño publicitario siempre quise diseñar carteles, portadas y materiales gráficos para proyectos musicales. Estuve trabajando en agencias de publicidad y siempre que podía trataba de realizar trabajos que se fueran acercando a esta meta, en una agencia mi director creativo me presentó a Ahmed Bautista (director de Mercadorama, colectivo de artistas gráficos que se deidca a hacer carteles y merch para la industria musical) para colaborar en un proyecto relacionado al aniversario de México 68 que tiene una estética que ha sido inspiración y referente para mí estilo gráfico. Posteriormente a este proyecto hablé con Ahmed para poder mandar propuestas para hacer carteles para bandas y él me pidió que armara un book con ejemplos de mi trabajo para así poderme meter al pool de artistas del colectivo Mercadorama. Mike Sandoval (mike_sandoval_) Creo que mi estilo es una mezcla de muchas cosas: los cómics, el cine de terror, cientos de ilustradores y artistas e incluso la gráfica del skateboarding han servido como mis influencias. Dante (sr._oper) En esos años cuando empezába a crear cosas tenía como referentes a Seher One, Dr. Alderete, Saner, Mr. Kone, creo que son de los artistas y diseñadores que fueron una fuente de inspiración en esos primeros años y que sigo tendiendo como referentes ya que se mantienen vigentes y con mucha frescura en sus propuestas. Ratta Rodríguez (ratta_rodriguez) Una de mis influencias y de los primeros posters que compré, fue uno de Kraken para Black Sabbath en 2013, ese me influenció mucho para hacer lo que hago. Y artistas son muchos pero entre los que recuerdo ahorita mismo son Paul Romano, Shepard Fairey o Yōji Shinkawa. Los videojuegos también son gran influencia por todo el concept art y la dirección de arte atrás de ellos. Salvador Verano C. (amordeveranostd) En un principio descubrí el trabajo del Dr Alderete y me voló la mente su estilo que conectaba la música surf con la cultura popular, las luchas, etc y después me atrapó el arte de ilustradores mexicanos como Smithe y Mike Sandoval así como otros ilustradores extranjeros como Kevin Tong, Ken Taylor, Pedro Correa, Coop, Tara Mcpherson y de igual forma corrientes artísticas como el surrealismo, el pop art, art nouveau así como el arte popular mexicano. Alan Porter (@alan_porterrific) Desde la preparatoria empecé a ser muy fan de la banda Pearl Jam, que es una de las agrupaciones musicales estandarte en el movimiento del “Gig Poster” o póster de concierto y los Ames Bros. son unos de los artistas gráficos más importantes o que más carteles han diseñado para dicha banda entonces ellos han sido gran inspiración en mi carrera como cartelista sin dejar de lado a otros exponentes como Blumoo, Ken Taylor, Santiago Pozzi, Quique