Depósitio Sonoro

Estrenos

The Psychedelic Furs vuelve con música nueva después de 29 años

The Psychedelic Furs pone fin a una brecha de 29 años sin publicar música nueva y, además, anuncian que un nuevo disco de estudio es una realidad: Made of rain estará disponible el primero de mayo de 2020 Han pasado 29 años desde aquel lanzamiento de World Outside, el último disco de estudio de The Psychedelic Furs y, con el que no pasó mucho en realidad; la banda que siguió una corriente de post punk y new wave a su manera afrontó una nueva década con el dominio del grunge y el nacimiento del britpop a principios de los 90. Desde entonces no volvieron al estudio hasta este 2020, “Don’t Belive” es la canción con la que vuelven al globo musical y siguen siendo muy coherentes, la voz de Richard Butler ha envejecido bien.

The Psychedelic Furs vuelve con música nueva después de 29 años Leer más »

Los Tindersticks regresan con See My Girls, su nuevo EP del 2020

El grupo británico Tindersticks vuelve a las vibraciones musicales este 2020; estrenan See My Girls, su nuevo EP   Personalmente me entusiasma mucho que después de tanto tiempo los Tindersticks sigan en un gran nivel, fieles a su sonido y a lo que mejor saben hacer, pero sin volverse un cliché; su nuevo EP es una obra bastante orquestada con voces y coros esotéricos, que siguen permeando con desolación y oscuridad cada una de sus composiciones, pero de forma poética, y hasta barroca. Siempre han sabido dónde y cuándo incorporar esos elementos atmosféricos como pequeñas campanas, sintetizadores, violines o progresiones acústicas, que son el mejor de sus distintivos en conjunción con la exquisita voz del gran Stuart Ashton Staples. Seen My Girls es todo eso y más, lo mejor de la experiencia de los Tindersticks.

Los Tindersticks regresan con See My Girls, su nuevo EP del 2020 Leer más »

Los hermanos Roger y Brian Eno anuncian su primer disco juntos

Por fin, los hermanos Roger y Brian Eno sacarán Mixing Colours, disco que será una inspiración mutua para ambos. Aquí tenemos un adelanto…  Las corrientes ambientales y experimentales les han dado su máximo apogeo en la historia de la música. Por lo que sabemos es un disco en el que han trabajado estos últimos 15 años, y que estará compuestos por 18 temas disponibles a partir del 20 de marzo del 2020. Por ahora sólo tenemos el adelanto de una pieza musical, pero estamos seguros de que será un ejercicio musical excelente para todos los fans del dúo, que no pasará desapercibido. 

Los hermanos Roger y Brian Eno anuncian su primer disco juntos Leer más »

Reseña del nuevo disco de Caspian, armonías florecientes y ambientes celestiales

On circles, el nuevo disco de Caspian que contiene armonías florecientes y la supervivencia en el abismo Finalmente, la eterna espera de más de cuatro años ha terminado. Caspian ha publicado su quinto álbum de estudio titulado On Circles. Si bien, durante el año pasado, la agrupación originaria de Massachusetts estuvo tocando algunos de estos temas en la mayoría de sus presentaciones; ahora, es un deleite poder escuchar estos ocho temas una y otra vez. Tras haber trabajado sonidos más duros y oscuros en Dust and Disquiet, este nuevo material discográfico pasa a enriquecer su sonido en el que brillan desde temas nostálgicos y suaves, hasta la aparición de acordes pesados, que logran reflejar energía y pasión en su ejecución en vivo. La calidez del post-rock de Caspian abre este álbum con “Wildblood”, canción iluminada por un saxofón durante los primeros segundos dando paso a una armonía estructurada, pero hermosamente ejecutada. “Flowers of Light” fue uno de los sencillos publicados con anterioridad, en el que secuencias dulces y conmovedoras dan paso a tonos de ensueño protagonizados por guitarras. Pronto el sentimentalismo y la melancolía se apoderan completamente del entorno con “Nostalgist”, track en el que sorprende la participación de Kyle Durfey (vocalista de Pianos Become The Teeth). Si buscas esa composición especial más allá de lo instrumental, este tema es el indicado, te llevará de la tranquilidad a la intensidad mágicamente. El toque virtuoso destaca en “Division Blues”, un viaje bastante estructurado, pero con esa entrega latente que caracteriza a Caspian acompañado por Jo Quail, violonchelista experimental, quien aporta su talento también en “Ishmael”, tema escrito por el guitarrista Erin Burke-Moran en honor a sus ocho meses en el sendero de los Apalaches. Cuatro minutos de sosiego regala “Onsra” narrado por un sintetizador, creando un ambiente celestial conducido por la batería, que es ejecutada por Justin Forrest desde el 2018. La explosión descomunal se manifiesta en “Collapser”, la combinación perfecta y neutral de la distorsión, el golpe brutal en la batería, la línea sólida del bajo y los melódicos acordes de las guitarras con toques metálicos llevan al máximo de la banda. Con un arpegio dulce suena finalmente la voz de Philip Jamieson: “There then gone through drifting days, underworlds in red, black, blue and gray. Once bright and free, so hard to leave…”. Sin nada más que detallar y la letra de la última canción “Circles on Circles” diciéndolo todo con melancolía y sensibilidad cierra el álbum. On Circles es un álbum que refleja la honestidad, transparencia y sensatez de Caspian, plasmando de una forma directa las vivencias e historias que dan vida en cada acorde, ritmos, letras, secuencias enriquecidas en los ocho tracks que hacen valer esos años de espera. Un buen disco que, sin duda, transmite la sencillez, afecto y consagración de Philip Jamieson, Calvin Joss, Justin Forrest, Erin Burke-Moran, Jonny Ashburn y Jani Zubkovs en este punto de sus vidas.

Reseña del nuevo disco de Caspian, armonías florecientes y ambientes celestiales Leer más »

FAX estrena la bella remodelación de Land III con Carmen Ruiz

En 2019, Fax nos sorprendió con la sutileza de The Changing Landscapes, del que se re-estructura “Land III”, pieza mágica en compañía de Carmen Ruiz Héroe de capa larga y de sintetizadores que nunca deja de crear gracias a su incansable imaginación y ese eterno canal de escapes de ensueño como lo es Static Discos, Fax inicia con su atmosférico “Land III” ( 2020), en colaboración con Carmen Ruiz. La belleza de esta re-estructura radica en el estruendo que transforma los latidos en estallidos que recorren los laberintos musicales en constantes desarrollos. Esos mismos que son el plato fuerte musical de lo que siempre nos hace disfrutar Fax. Lo mismo encapsula o libera, pero nunca te deja con la incertidumbre de que estás escuchando algo especial, porque lo es.

FAX estrena la bella remodelación de Land III con Carmen Ruiz Leer más »

Sexores y el misticismo radial de su sonido en Mistress of the Marble Hill

Sexores sigue su camino en la experimentación gracias a su solidez musical, cada vez, mejor brindada con el paso de los años   “Mistress of the Marble Hill” es sinónimo de llevar a tope una fusión de ritmos ingeniosos y atmósferas electrónicas a un extremo paranoico, de verdad suena muy oscuro sin tratar de ser obvios en ese sentido; la canción se esparce hasta un rincón del cuerpo en donde cada quien experimenta el viaje a su manera, y ése es el triunfo de Sexores.   Bien podría ser una gran canción de trip-hop moderna aunque las etiquetas son lo de menos cuando se tiene esta calidad. También puedes escucharlos en la sesión que grabamos con ellos en 2019:

Sexores y el misticismo radial de su sonido en Mistress of the Marble Hill Leer más »

Alodia: dream pop que abraza el desorden y la melancolía

Chile sigue soñando con nuevos grupos emergentes del dream pop como las nubes que dibujan en el cielo: Alodia   Alodia nació en Santiago de Chile a principios de 2018, y están prontos a debutar con su primer disco. A diferencia de algunos de los otros sonidos que conocemos de esa región de Sudamérica, el distintivo de Alodia es, sin duda, transformar el pop en melancolía y añoranza, de esa que te pone a pensar e imaginar. Parece que la banda trabaja con un modelo que les ayuda a crear sus canciones de manera perfecta: inspiración y fluidez.   No tratan de descubrir ni de inventar nada, simplemente de hacerte sentir, lo que sea; pero sentir, en esas ramas de la vida como la tristeza, recuerdos o momentos favoritos. ¿Podríamos hablar de una “tristeza-feliz”? No lo sé, pero tampoco nos abruma que sea diferente. Se trata de canciones excelentes que conjugan sentimientos en infinitas turbulencias con un efecto sanador.

Alodia: dream pop que abraza el desorden y la melancolía Leer más »

Nuevos talentos: Frege, ritmos sincopados, abstractos y melódicos

Frege lleva casi seis años de actividad musical, mezclando su delicado sonido compuesto por melodías de pop, música electrónica, tintes soul, pinceladas de jazz y suave experimentación Con motivo de su más reciente lanzamiento de la canción “Disentwine”, dedicamos unas palabras a esta sobresaliente banda con sede en Nueva York y Ciudad de México. Debido a que sus integrantes no viven en la misma ciudad, ellos cuentan con un calendario para componer su música, viajar e intercalar lanzamientos y, finalmente, promocionar su música en ambas ciudades. Para esta nueva entrega  de la canción “Disentwine”, el cuarteto de pop progresivo cuenta con la participación especial de Simon Balthazar (Fanfarlo, Swoon, Hieronymous) en la voz principal. Y, como ellos mismos lo describen: “la instrumentación es minimalista y amplia, con espacios vacíos. La letra describe las vicisitudes de un alma atormentada por la depresión y la apatía inmobilizadora. La lucha de todos los días, sin solución aparente, es de pronto interrumpida por una serie de destellos psicodélicos hechos de secciones rítmicas sincopadas, arpegios abstractos y melodías de sintetizador que guían apresuradamente la música por montañas de redobles hasta el final de la canción. Las secciones vocales están claramente separadas de las secciones más densamente intrumentadas. Las primeras son distantes, indiferentes, apáticas y densas. Más que un que una narración, son una descripción de un estado mental. Las segundas tienen groove y son, sin llegar a serlo por completo, inspiradas por la música hip hop, r&b, jazz y funk. Tanto por el proceso de producción como por su contenido literario, ésta es la pieza más íntima de la banda hasta ahora”. En 2015, publicaron su EP debut Got Love, en el que incluían el sencillo “Bend” en Apple Music; y ahora “Disentwine”, su más reciente lanzamiento sencillo en todas las plataformas de streaming. Desde la primavera del 2014, que se juntaron para tocar y componer su primer EP, los integrantes partieron de alguna de las ideas de sus cuatro miembros, grabaron partes y arreglaron su música durante meses. Actualmente, el proceso es el mismo: las canciones mutan y toman un carácter propio en cuanto a las que empiezan a ejecutar en vivo. Una vez que tienen el arreglo definitivo se enfocan en cada detalle de la mezcla y post-producción. Ellos se dedican a publicar sencillos cada año, en vez de discos completos, lo que facilita la escucha y la mejor apreciación de su música. En 2019, en otro de sus más recientes lanzamientos, lo hicieron en compañía de la actriz y cantante Tessa Ia. Fregre ha presentado su música en Webster Hall (Manhattan), Brooklyn’s Paperbox y en el extinto Vive Cuervo de la Ciudad de México; así como en Sofar Sounds NY, Brooklyn Wildlife Summer Festival; y aparecieron en las recopilaciones para Ultramarinos y de nuevos talentos para la marca Doritos. Su mezcla musical parte de la música electrónica y progresiva y han mencionado como influencias a Mew, Battles, St. Vincent y Chance The Rapper.  

Nuevos talentos: Frege, ritmos sincopados, abstractos y melódicos Leer más »

Scroll al inicio