Depósitio Sonoro

Bahidorá

Un resúmen honesto del Bahidorá 2024 

El carnaval Bahidorá suma a su historia una doceava edición con algunas dificultades y varios aciertos. Durante tres días Las Estacas fueron, una vez más, la sede paradisíaca ideal para disfrutar de música vivo, desconectarte de la cotidianidad y recargar pilas con la flora y fauna de Morelos. El equipo de Depósito Sonoro se lanzó a documentar lo gozado el 15, 16 y 17 de febrero. Además de darnos un chapuzón en el agua fría, tomamos fotos, escuchamos y vimos de todo para compartir con ustedes lo más significativo del Bahidorá 2024. Los básicos El carnaval resaltó por asegurar los servicios básicos en todo el parque. Las áreas de comida ofrecieron diversas opciones, entre ellas las veganas. Nunca faltó el acceso gratuito a bebederos con agua fresca y potable ubicados alrededor de los espacios. Además, como un gran extra, se localizaron espacios para cargar tu celular con diferentes cables y conectores. Sin embargo, como no todo puede ser perfecto: hablemos de los baños. A pesar de estar bien ubicados y en su mayoría limpios, no había agua caliente para bañarse en varios campamentos. Amenidades y el nuevo acomodo del festival El mejor acierto del evento este año fue disminuir su capacidad. Esta decisión garantizó un mayor disfrute general. Se evitaron los cúmulos de gente, empujones y falta de espacios para estar y bailar. Gracias a esto los escenarios redujeron su tamaño y mejoraron su comodidad, visualización y escucha.  ¡Bien ahí! Por otro lado, la edición nos tomó por sorpresa a aquellxs que presumimos memorizar el mapa en años pasados. Este año se hizo un corte de espacio y reacomodo de escenarios, campamentos, áreas de comida y spots fijos. La falta de señalización clara no ayudó y el personal del Bahidorá en su mayoría no estaba calificado para ubicarte. A pesar de los constantes momentos de desorientación, la nueva distribución del espacio se enfocó en mejorar la experiencia y en proteger a la flora y fauna que vive en el parque. Nunca faltaron áreas de descanso que además de cómodas, se complementaban con las piezas e instalaciones del Circuito de Arte.  La importante: la música Además de contar con una propuesta de actividades, la música siempre ha sido la prioridad para el Bahidorá. Este 2024, podemos festejar el buen audio que se gozó en todos los escenarios, nítido y fuerte. Durante los tres días del carnaval se presenciaron actos musicales inolvidables que cumplieron las expectativas de los asistentes. La propuesta de curaduría nos regaló un poco de todo y complació la mayoría de gustos. En Depósito celebramos el equilibrio que logró el festival al presentar propuestas emergentes locales y también en complacer con grandes exponentes a nivel global.  Desafortunadamente, los retrasos y empalme sobrepasaron la organización. Este tema es de atención, varios shows duraron menos de lo establecido y varios artistas fueron correteados para terminar. El problema llegó a tal que Juan Atkins, el último acto y uno de los principales en El Cubo, tocó únicamente durante 20 minutos un set que estaba programado para durar dos horas. La música tenía que acabar a las 5 AM y no tuvieron de otra que pedirle que terminara.  El primer día y sus historias de terror A pesar de que el sol salió el sábado a mediodía, no podemos ignorar un tema que dejó traumados a varios de los asistentes que ya acampaban desde el viernes. En las Estacas llovió por casi 12 horas seguidas, aunque la lluvia era suave, fue suficiente para que casas de campaña, ropa y equipo se mojara. Sabemos que muchxs de ustedes tienen historias de terror de esa noche, afortunadamente la tormenta dejó calma y los siguientes días se vivieron con un gran clima.  Actividades y cuidado del buen trip  Como cada año, Bahidorá presenta una serie de actividades, activaciones y spots ideales para mejorar su experiencia. Este 2024 no fue una excepción, entre las curiosidades encontramos Bienestar, con clases de yoga y meditaciones, además de experiencias como el Face Painting, espacio para Slackline, Cosquillero, entre otros.  Es de aplaudir que el carnaval decidió no ignorar  la importancia del consumo de sustancias recreativas en su comunidad y brindó espacios seguros para garantizar un buen trip. NIDO y Checa tu Sustancia estuvieron presentes en el Bahidorá de manera gratuita y accesible para todxs.  Ante todo pronóstico, declaramos como exitosa la doceava edición del Carnaval de Bahidorá. ¿Estás de acuerdo? ¿Cómo te trató este 2024? 

Un resúmen honesto del Bahidorá 2024  Leer más »

La exaltación de los oídos a través de la experimentación: Mabe Fratti y su primera presentación en Bahidorá

Dentro de la enorme oferta musical que nos abruma, es maravilloso poder encontrar propuestas que van un paso más allá, que no se contentan con superficialidades y que jamás han tenido en su mira el objetivo de lo común y corriente; artistas que se arriesgan a no se parte del molde básico, y que buscan alterar otras emociones, exaltar nuestros oídos de maneras distintas.  La guatemalteca Mabe Fratti es precisamente una creadora que va más allá, y con su chelo y propuesta electrónica, ha dejado en claro que su ejecución hipnótica, en combinación con sonidos contemporáneos, es una que se ha convertido en un must see/must hear en la escena musical nacional.    Con el álbum Pies Sobre la Tierra de 2019 asentó su personalidad sonora en una placa interesantísima. Será Que Ahora Podremos Entendernos, del 2021, y Se Ve Desde Aquí, de 2022, la han consolidado como una de las artistas experimentales más auténticas del momento. Una autora de sonidos únicos, una artista muy necesaria para la oferta musical actual.  Leo Moreno conversó con Mabe Fratti sobre su equipo, sus orígenes y despertares sonoros, su amor por Aphex Twin y Boards of Canada, y la experiencia que será su participación en el próximo Carnaval de Bahidorá, asistiendo por primera vez en su vida a Las Estacas.    Checa AQUÍ la entrevista completa. Para más info: https://bahidora.com/ https://www.instagram.com/bahidora/?hl=es https://www.instagram.com/mabefs/

La exaltación de los oídos a través de la experimentación: Mabe Fratti y su primera presentación en Bahidorá Leer más »

Filosa, agraviosa y caliente: Charly Gynn llega por primera vez al Carnaval de Bahidorá

Para Charly Gynn las palabras son de suma importancia. La escritura siempre ha sido algo muy importante en la vida de la cantante, y que ha estado presente a lo largo de los años. Los sonidos de la secundaria, las cumbias que escuchaba cuando su mamá cocinaba y los  eventos urbanos clandestinos han forjado su personalidad artística. Charly comenzó escribiendo sobre bases de hip hop, para después pasar al trap, y eventualmente al melting pot sonoro que ha creado con una fusión de estos dos géneros con reguetón, cumbia, guaracha, dembow y R&B. “La Matatana”, como también se le conoce, crea versos y narrativas con sustancia. Una compositora inteligente y apasionada, intérprete con visión, también co-fundadora del sello Tempvs Music.   Su trabajo y talento la han llevado a presentarse en Boiler Room, Festival Marvin, Ceremonia o el Coca Cola Flow Fest, y ahora estará presentándose el sábado 17 de febrero en el hermoso escenario La Estación de Bahidorá..  Leo Moreno conversó con Charly sobre la emoción que le genera presentarse por primera vez en el carnaval, su heroína Ivy Queen, sus influencias, pasiones y la importancia de la empatía y el apoyo a talentos mexicanos.  Checa AQUÍ la entrevista completa. Para más información: https://bahidora.com/ https://www.instagram.com/bahidora/?hl=es https://twitter.com/charlygynn?lang=es https://www.instagram.com/charlygynn/?hl=es

Filosa, agraviosa y caliente: Charly Gynn llega por primera vez al Carnaval de Bahidorá Leer más »

“Van a pasar cosas que todavía no sé, pero sé que van a pasar”: sorpresas y más con Lucía Anaya, curadora del Carnaval Bahidorá

El próximo viernes 16 de febrero arranca una edición más del Carnaval de Bahidorá, un evento que sin duda se ha posicionado con fuerza en la mente y corazones del público mexicano. Son ya doce años ya de música maravillosa en un lugar maravilloso, con talentos de diversos géneros y nacionalidades que han llenado de sonidos eclécticos el gran espacio que es Las Estacas.  Siempre a la vanguardia, Bahidorá se ha diferenciado de otros eventos gracias a su muy especial oferta musical, una que año con año nos emociona y no deja de sorprendernos. Pero detrás de ese cartel que nos llena los ojos, hay todo un trabajo enorme, especialmente el de la curaduría, un proceso sumamente importante, ya que define la personalidad y espíritu de cada festival.  Leo Moreno conversó con Lucía Anaya sobre su trabajo como curadora musical del evento, sus más recientes descubrimientos y recomendaciones musicales, sus festivales favoritos y qué es lo que más le emociona de esta próxima edición.   Checa AQUÍ la entrevista completa. Para más info sobre Festival Bahidorá visita los siguientes enlaces: https://bahidora.com/ https://www.instagram.com/bahidora/?hl=es www.derretida.com

“Van a pasar cosas que todavía no sé, pero sé que van a pasar”: sorpresas y más con Lucía Anaya, curadora del Carnaval Bahidorá Leer más »

Vanguardia sonora, arte y naturaleza: llega una edición más del Carnaval de Bahidorá

Dentro del torbellino de conciertos y festivales que año con año son parte de la oferta musical de nuestro país, el Carnaval de Bahidorá se ha consolidado como uno de los eventos más propositivos e importantes, gracias a su curaduría tanto musical como artística. A lo largo de 9 ediciones, el equipo del carnaval nos ha deleitado con presentaciones memorables. Cómo olvidar a Coco Rosie en 2013 y al gran Kaytranada en 2014. Un año después, llegó a Las Estacas el dueto alemán Modeselektor y para 2016, los BadBadNotGood. Incluso Mac Miller pisó su escenario principal en 2017. En 2018 destacó la presencia del productor sueco Axel Boman en el cartel, así como también brilló Channel One en 2019. La diva Erykah Badu dió un show tremendo en 2020, y para la más reciente edición de 2022, James Blake y DJ Koze nos volaron la mente. El equilibrio entre artistas underground y figuras consolidadas es digno de mencionarse, y es precisamente esa proporción la que hace de este carnaval uno de los momentos musicales favoritos del año. Además que, desde sus inicios, el talento mexicano es un contrapeso muy importante en cada curaduría. Para este 2023, destacan en corto la presencia de Danilo Plessow, DJ, productor y mago de las tornamesas, creador del Motor City Drum Ensemble y la llegada, desde Londres, del house de Moxie, selectora de la NTS Radio. El catalán John Talabot vuelve a México con su potencia electrónica. Mr. G nos traerá su live act de dance sólo como él sabe hacerlo, y Stavroz presentará su propuesta que mezcla con delicadeza sonidos orgánicos y acústicos, acompañados de beats y bajos digitales. El neo-soul de Hiatus Kaiyote y la mezcla de jazz, krautrock y grooves de Mildlife, ambas bandas australianas, sin duda ofrecerán tonalidades más suaves, así como también lo hará Little Dragon con su simbiosis de electro pop y R&B. El mexican pop de AquíHayAquíHay y el electro synth pop de los Budaya desde Léon, representarán con orgullo al talento nacional. Las guitarras de los Hermanos Gutiérrez, el dub de Pachyman, el afrobeat de Kokoroko, la cumbia de los Cotopla Boys y el hip hop de Mabiland son actos imperdibles en esta edición. Como ya es costumbre, el Carnaval de Bahidorá tiene casi de todo para todxs, con una selecta ecléctica que nos transportará de un estado de ánimo a otro durante 3 días y noches, todo bajo el Sol y las estrellas de un lugar paradisiaco. Para más información y boletos visita: https://bahidora.com/

Vanguardia sonora, arte y naturaleza: llega una edición más del Carnaval de Bahidorá Leer más »

Así se vivió Bahidorá 2020: el ecosistema radial de la música

Definitivamente, Bahidorá es un festival que ofrece una atmósfera como ninguna otra, al presentar algunas de las alineaciones más diversas en un entorno natural encantador. Es un festival que vale la pena visitar si aún no lo has hecho. ¿Qué pasó en esta edición? Después de un largo viaje hasta Las Estacas, no queda más que entregar el espíritu a su reserva ecológica y ahí están: Theo Parrish y Marcellus Pittman en El Umbral para inaugurar, lo que ya de entrada, sabes que será el principio de una gran dosis musical. El primer acto que nos sorprendió fue Ibibio Sound Machine, quienes salieron después de Sotomayor y Buscabulla;una poderosa unión global de sonidos la que traía esta máquina de personas: la unión del calor africano con las sonoridades londinenses. La vibra que dejaron en el escenario figuró por su carisma y la forma de conectar con el público y de hacerlos interactuar dejó a todos bailando. Channel Tres El ambiente quedó servido y más que encendido para que llegara Channel Tres con sus intensos beats y sus rimas de poder. Supimos inmediatamente que fue una buena decisión quedarnos a esperar en el escenario de Sonorama, que funge como el principal del festival. Su performance también conectó con los asistentes, bailes exóticos sincronizados con el fluir de las pistas que terminaron siendo una combinación perfecta de electrónica y el hip-hop. Una gran postal sonora para la tarde. Dengue Dengue Dengue   Mientras tanto, en los otros escenarios los que queríamos ver a Dengue Dengue Dengue lo logramos, pero no sin antes enterarnos de que hubo un cambio de horarios con Teto Preto, quienes ofrecieron un show sin límites, sin duda, uno de los actos en vivo con más poder y descarga sexual que se vivió en el escenario La Estación: su especie de baile psicodélico y sus bases sólidas hicieron de ello un ritual perfecto. Pasemos al escenario El Amate, destacado por su forma geométrica de triángulos y, porque es en donde los dj’s toman el control; y parece que Palms Trax se lo tomó bastante en serio, ya que no nos tiembla decir que quizá fue el número uno y único momento en el festival; su set fue increíblemente excepcional al igual que su técnica, podemos hablar o dividir el tiempo que estuvo al mando en un antes y un después de hacer sonar el clásico “Supernature” de Cerrone, momento mágico e inolvidable para los presentes. A partir de ese momento, cada track fue una bomba que nos abrazaba entre ritmos disco, tropical-natural y con decentes tintes de high energy hasta el final de su set. Palms Trax dejó claro el porqué es uno de los djs más populares en la actualidad. Palms Trax Después de un retraso de 40 minutos, pero con un anuncio a tiempo de los organizadores del festival, llegó el acto estelar del festival; la primera visita histórica a nuestro país de la reina del neo-soul: Erykah Badu, quien con su imponente presencia, acompañada de diversos vestuarios y de los visuales más impresionantes de todas las presentaciones que vivimos, movió los sentimientos de los asistentes; aclamada y aplaudida, quizá el sentimiento colectivo de amor más fluido que atestiguamos. Años de espera en los que artistas, fans y nuevos descubridores  quedaron satisfechos y con una sonrisa que no se olvidará. Erykah Badu Después vino Pantha Du Prince para hacer lo que sabe hacer, aunque sin mucha sorpresa para los que lo hemos visto en más de una ocasión. Sin embargo, Bahidorá tiene el destello de que siempre habrá nuevos entusiastas parados en el escenario sin saber qué presenciarán, y Pantha ganó nuevos fans: nos cautivaron con pistas demasiado largas de una forma brillante cuyo sonido definitivamente se mantiene igual desde el origen, pero que, con un ambiente natural como el que se vivió, todo cobra otro sentido al interpretar temas viejos y nuevos y con la gentileza de agradecer con un “muchas gracias” en español. Pantha Du Prince David August también dirigió algunas de sus brillantes obras de arte en la exposición del festival, más sombrío y con un escenario oscuro la mayor parte del tiempo; porque así es el show y la música de August: sombría, trabajada y contemplativa, rastros de IDM que de repente se encuentran con un sonido acid que vuelve locos a todos. Siendo y sabiendo de su potencial del gran productor que es y que dicho sea de paso sonó impresionante, lo cual nos hizo pensar que su interfaz de audio es una de las mejores para interpretar esta música en vivo, la nitidez de su show realmente fue destacable a nivel sonoro y de escucha. David August Después de una diversa paleta de presentaciones llegó el turno de los Masters At Work para cerrar el escenario principal con una incansable chispa y perspicacia para su selección de música creativa, para mantener a los asistentes optimistas ya que el cansancio en algunos se hacía presente, pero no las ganas de dejar de bailar. Y así con esa silueta de ellos en los visuales iluminados en su contorno con sus característicos sombreros no pudo existir mejor cierre en el escenario Sonorama, que fue uno de los más concurridos. Masters At Work Bahidorá sigue siendo ese festival en el que los amantes de la música y de artistas específicos en su cartel que la gente quiere ver siempre van a estar acompañados de gente que la pasará bien, y descubrir nuevos sonidos. Terminó con las exóticas presentaciones de la reina del dance-hall: Sister Nancy y Equiknoxx el domingo.   Fotografías por: Paola Baltazar.

Así se vivió Bahidorá 2020: el ecosistema radial de la música Leer más »

Los artistas más eclécticos del cartel de Bahidorá 2020

Bahidorá siempre ofrece diversos portales musicales; su curaduría combinada con los factores climáticos, vuelve a la experiencia cada vez más agradable     La edición del 2020 no será la excepción y el concepto del festival seguirá brillando. Cada quién elegirá cómo vibra, qué artistas ver y; también con qué sorpresas  encontrarse. Esta reseña está enfocada en la música de vibraciones electrónicas y otros géneros, que siempre han tenido un toque futurista con el accionar humano. Con tal de saberse, de encontrarse, de refugiarse en una de las artes más bonitas que el hombre ha compuesto y, más que nada, lloverse de recuerdos. Los del aquí y ahora, los del futuro y los que en el futuro serán pasado. Éste es parte del gran frente de su cartel para 2020 con las incorporaciones de manteles largos de Erykah Badu y Palms Trax, entre otros. Avalon Emerson, perfecta combinación entre techno y new wave, sets eclécticos sobre líneas impecables y saturadas.   Pantha du Prince, música electrónica emotiva, conmovedora y orquestada, que mantiene el sentimiento humano a flor de piel.   Move D, techno y house ambiental de origen, va de los pasajes sonoros más profundos hasta los más disfrutables en la pista de baile.   Masters At Work, el legendario dúo de Nueva York de principios de los 90, combina el house-garage como pocos; pioneros y destacables representantes de estas combinaciones musicales.   Sotomayor, la electrónica latina del presente no podría estar mejor representada por este dueto de hermanos que crean ambientaciones tropicales y análogas que han despegado con mucho éxito.      

Los artistas más eclécticos del cartel de Bahidorá 2020 Leer más »

Los highlights de Bahidorá 2019

Existe cierta vibración cuando uno es llamado a algún tipo de festival y dejarse atrapar por el marco que éste envuelva. Bahidorá representa salir del CDMX y situarse en el Parque Natural Las Estacas en Morelos. La gente, se divide en dos, la que a pesar de los factores climáticos está siempre al pendiente de ver a sus artistas favoritos y la que va simplemente por la fiesta, nadar, pasarla bien o simplemente ser parte de, aceptarlo, tampoco tiene nada de mala pero por el concepto el festival se presta muchísimo. Cada quién elige como vibrar, y esta reseña está enfocada a la música en particular, como siempre, como el punto, alfa y omega que ubica a Depósito Sonoro y todo lo que pudimos percibir entre sonidos y conceptos. Con tal de saberse, de encontrarse, de refugiarse en una de las artes más bonitas que el hombre ha compuesto y más que nada, lloverse de recuerdos. Los del aquí y ahora, los del futuro y los que en el futuro serán pasado. Observamos gente acercándose al escenario principal entrada la tarde del sábado cuando se va registrando la mayoría de asistencia al carnaval, cayendo sutil porque comenzaba la presentación de Djs Pareja con un sin fin de texturas entre las que destacaron el house de la década de los 80, perfectamente llevado para abrir el escenario Doritos Bunker, dejaron también el escenario listo para que Dj Fiasco (el colectivo de Cuatro Cuartos Bestial Crew) hicieran lo que saben hacer, que las circunstancias típicas se convirtieran en algo muy original, raro, energético, calmado, pausado y con un buen dominio del escenario que conectó, cabe decir; muy bien con la gente que sabía estaban mejores cosas por llegar aún. Nightmares On Wax llegó con una resonancia profunda y muchos acoplamientos que explotaron al unísono. El escenario se abrió en silencio con un silbido, y poco a poco, la instrumentación vibraba cada vez más y más fuerte. Una presentación de connotaciones sonoras muy simbólicas que iba mucho más allá del ir al dormir-soñar y dejar suspendido todo en una muy digna presentación. Hubo tiempo también de darnos una escapada para introducirnos al mundo de Blood Orange, a quienes esperábamos en vivo bastante, la atmósfera que se creo fue hacia una una dimensión totalmente de otros avistamientos, el manejo del escenario fue perfecto y los tiempos también, es un show bastante pensado, desde el setlist hasta la interacción con la gente, cabe decir que su música conectó demasiado con el circuito de la naturaleza. Muy bien por Blood. Llegó el turno para Roosevelt, que se destaca por crear ese pop que es inmensamente digerible, llama y atrapa, sencillos, con mucha buena onda y con melodías y tonos bailables para ir recibiendo la noche dentro del carnaval, casi anticipando la rejilla de lo que aún faltaba por experimentar. Octo Octa: sin duda pocos dominan el house actual como tal, un referente importante dentro de los sets que destacaron en Bahidorá y muy comentado entre los asistentes que se dieron la oportunidad de vivir esa parte, así como fue la tan esperada participación de Larry Heard aka Mr. Fingers, que hizo un híbrido perfecto junto con su música y los visuales que se proyectaban, estos estaban en la línea de un histórico de la música house, que justamente logró uno de los mejores momentos de conexión música-experiencia-naturaleza-perfección hasta ese momento de la noche.Todo expandiéndose a un espacio de gran alcance y ganando terreno con el público que miraba y encajaba todo en un instante. El contexto de su presentación siempre fue muy luminoso y derretido de latidos y beats nostálgicos creados por los sintetizadores que dominaron alguna vez el house en los 80. La explosión multicolor mítica y sonora llegó con el Acid Arab, lo que nos hizo cuestionarnos sobre la gran variedad de equipos electrónicos que a veces pueden realmente mover las fibras del corazón; aunque para otros pareciera ser simplemente aburrido, es por eso que para combatir esto, los músicos electrónicos han, en los últimos tiempos, vuelto a la innovación en el ámbito multimedia para añadir un poco más de empuje a sus actuaciones en directo pero sobre todo en el caso del acto en vivo de Acir Arab, lo primordial es esta combinación de la música acid con la música occidental. Actualmente ese tipo de combinaciones en directo hacen de esto una experiencia audiovisual que lleva al público a través de mundos tridimensionales a conexiones mágicas para el iris y sobre todo al oído. Mientras tanto, dos sorpresas que no esperábamos las dieron Tama Sumo y Honey Dijon, quienes gracias a diversos entornos en los decks, adecuados para una noche con olor a euforia de gente queriendo bailar, se entregaran a la exploración dance en un universo que rebota desde distintas configuraciones en común. La noche/madrugada la cerró el mágico The Field, con esa melancolía que domina y que es muy apegada a su contagiosa proyección en vivo que dicho sea de paso sonaba brutal, las ondas sonoras saturaron el escenario y hacían resaltar los latidos del corazón, que se convertían en una fuente de deseos muy bárbara y que puso en movimiento los cuerpos de hasta los que ya se encontraba cansado pero que justo esa combinación daba para seguir estirando un poco más las emociones. Y Así hasta llegar a Objekt, quien le tocó poner música al amanecer, diferente a lo que nos tiene acostumbrado en esa línea techno/idm pero que para la hora sonaba exquisito, lento, acogedor, uno de los mejores Djs actuales. Esta edición del Bahidorá hizo que quizá algunos regresaran a sus casas pensando en que el festival después de todo no es nada sino recuerdos que cada quién vive a su manera y que se dejan ahí, en el sol, en el pasto, en el frío, en la música y hasta en la vida propia, porque hay algunos o específicamente alguien, ya no regresó, ya que tristemente no podemos dejar pasar por alto el lamentable deceso

Los highlights de Bahidorá 2019 Leer más »

Scroll al inicio