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“Siempre habrá nichos para todo”, entrevista con Timoti La Moto Casco

Con un sonido potente, enfocado a las texturas, distorsión y una mezcla de géneros que van desde el garage hasta psych y kraut llega desde Guadalajara Timoti La Moto Casco. ¿De dónde viene el nombre de la banda? Es curioso por que no se nos ocurrió a ninguno de nosotros, se lo ocurrió a mi papá: una vez en Estados Unidos me dijo que me iba a poner un nombre en inglés, dijo que iba a ser Timoti, y yo tenía un casco de motociclista azul. A mi papá siempre se le ocurrían un montón de cosas, entre ellas ese nombre. Nos quedamos con el mismo ya que no te habla de un género en específico. Cuando le conté a Rodrigo le latió, queremos que Timoti sea un personaje y la música envuelta en el mismo. ¿Cómo definirían su sonido sin utilizar géneros? Es una recopilación de texturas, de las cosas que nos gustan y lo que cada quien aporta. Hay viajes, adrenalina, gasolina, cosas que te hacen disfrutar. Nos encanta ir a conciertos a los cuales la gente se la pasa brincando y haciendo slam. Queríamos provocar la misma sensación y hacer que la gente se sintiera emocionada por la pared de guitarras. ¿Antes de encontrar su sonido ya tenían idea de cómo querían sonar o fue algo que encontraron en el camino? Todo empezó en la pandemia, estaba escuchando a muchas bandas como Oh Sees y similares, queríamos algo inclinado al garage. Empezamos a hacer maquetas y a enviarselas a Rodrigo, quien se convirtió un poco en el curador de ideas. Una vez que esto estaba claro comenzamos a jammer entre los dos en Guadalajara. Nos encontramos con el garage pero es algo que se ha ido transformando ya que hemos pasado por un buen de etapas, algunos temas han ido evolucionando desde la pandemia. En tiempos donde la música de guitarras no es la más popular ¿cómo se enfrentan a esto? Siempre habrá nichos para todo. Sentimos que en Guadalajara se está armando un buen ambiente de tocadas en venues, más profesionales, con audio fijo. Entendemos que aún hay gente que escucha cierta música como la nuestra. Sí tenemos muchas cosas de guitarra pero también jugamos con texturas, syntes y pedales. Sentimos que los guitarrazos se están poniendo nuevamente de moda, aunque no es el sonido que predomina en sí, pero sentimos que el mismo género ha tenido su evolución y a la gente le está gustando más. ¿Qué música sienten que los influenció? Curiosamente de chicos no escuchábamos nada de lo que hacemos ahorita como Robbie Williams. Querían que empezara a tocar el piano pero preferí la batería. Cosas como el rock band de los Beatles y ahí cambió todo. Comencé a escuchar un montón de cosas. Viendo a bandas en vivo conocimos los pedales, fuzzes y pensamos que podíamos hacer algo así. También nos ha influenciado el punk norteño el cual siento que tiene mucho que ver ahorita, bandas de Sonora siento que han sido relevantes para otros estados. ¿Cómo sienten la escena actual? En Guadalajara sentimos que hay bastante apoyo entre amigos y que también entre todos nos vamos abriendo camino con el apoyo de nuevos foros. Hemos tocado en la Ciudad de México aunque somos un tanto ajenos a esa escena. Nos gustaría pasar más tiempo por allá en un futuro cercano. Nos encantaría tocar en festivales como Hipnosis y similares. ¿Qué sigue para la banda? Lanzar un nuevo sencillo y posteriormente un EP que recopila los sencillos y agrega un track más. De igual manera una pequeña gira al menos en un par de ciudades como Querétaro o León, Guadalajara y Ciudad de México y qué mejor si agregamos una del norte. Nos gusta tocar en lugares pequeños, sentimos que tienen su encanto, todo es más frontal. Otra meta es hacer esto un proyecto redituable ya que hay una inversión de varios factores. No queremos en este punto vivir del proyecto pero sí crecerlo. Tratamos de hacerlo casi todos nosotros, es un proyecto sobre comunicación. Nos ha ayudado estudiar carreras afines a la música. Nos encanta tocar en vivo y fue uno de los principales motivos por los que iniciamos una banda. ¿Cuál es el disco en el que toda la banda coincide? Nonagon Infinity de King Gizzard and The Lizard Wizard.  

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Sumérgete con parte de lo mejor de la psicodelia en la primera edición de Transferencia

El festival Transferencia en su primera edición junta a algunas de las mejores bandas de distintas vertientes de la psicodelia del país con una de las bandas con más propuesta de Los Ángeles, un concierto que aseguramos no te querrás perder Este evento  es resultado de la unión de fuerzas de varias bandas de la escena local por abrirse espacios para mostrar sus proyectos y hacer conexión con la escena de otros lares, presentándonos un cartel repleto de psicodelia que llegará este 8 de diciembre a uno de los foros más respetados de la CDMX: el Foro Indie Rocks. Hablemos un poco de las bandas que forman este excelente cartel: La Era De Acuario: una de las más grandes sorpresas de la escena de este año, esta banda cuenta con un sonido hipnótico con influencias no sólo en la psicodelia, sino que experimentan con texturas clásicas del stoner y el grunge, un proyecto que vino a refrescar la escena de la CDMX, y que por nada del mundo te puedes perder.   ¿Que escuchar?     Louis Goodman: banda joven con unas vibras psicodélicas, que mezcla sonidos orgánicos y sintetizadores; rockero, pero sin miedo a meterle a las dinámicas y contrastes que nos recuerdan al progresivo más clásico. ¿Qué escuchar?:     Jet Nebula: de nuestras bandas favoritas actuales, estos chavos tienen un sonido y una interpretación como pocos en la escena; tocan una mezcla entre stoner, acid psicodelia y psych rock. No le piden nada a muchas bandas internacionales, seguro te vas a viajar bien denso con su música. ¿Qué escuchar?:     El Dorado: propuesta del sur de la CDMX con un sonido brillante que ellos denominan rock-pop-psicodélico, repleto de texturas, sintetizadores análogos y guitarrazos. Música divertida con excelentes pasajes instrumentales  para pasar un buen rato.  ¿Qué escuchar?:     Vaya Futuro: Directo desde Tijuana, esta banda lleva ya un rato tocando nuestros corazones con su mezcla entre shoegaze y recursos de lo mejor del noise/pop, uno de los proyectos con más propuesta de los últimos años. Estará presente en esta primera edición del festival Transferencia.  ¿Qué escuchar?     Mystic Braves: encabezando este festival llegan directamente de Los Ángeles los chicos de Mystic Braves, su sonido es un homenaje a la música de los años 60, época en la que se dio lo mejor del garage, el surf y la psicodelia. Cuentan con cuatro producciones de estudio, por lo que deleitarán a todo el personal con varios de sus temas este 8 de diciembre.  ¿Qué escuchar?:     Pues ya lo saben tenemos un cita en el Foro Indie Rocks, los boletos están disponibles a través de la plataforma Wegow y tienen un precio de $350 en primera fase y $420 en la segunda, ¡corran porque se acaban!

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Louis Goodman: el viaje más suave de psych rock para el alma

Hay temas que logran adentrarse en lo más profundo de nuestra psique, tanto sus sonoridades como silencios parecen estar acomodados en una perfecta armonía para crear una infinidad de sensaciones diferentes Todos tenemos algún artista y/o álbum que ha marcado algún momento de nuestras vidas, ya sea por las historias que cuenta o por el impacto que ha tenido su sonido en nuestro ser: la música se encarga de transformar nuestra realidad. Para seguir teniendo viajes suaves, les recomendamos escuchar lo nuevo de Louis Goodman, una banda de psych rock con melodías que pueden trasladarte al viaje más introspectivo de tu vida. Su nuevo sencillo se titula “Apolineo”, que viene acompañado de un metraje que se entremezcla entre la fiesta y una animación alucinante capaz de adentrarnos en los rincones más recónditos de nuestra mente. “Apolineo” es un viaje que inicia con la inercia de la vida, continúa en la confusión de ¿quién soy?, y desemboca en el descubrimiento de la verdad sobre nosotros mismos; el reencontrarnos y aceptar todo aquello que las experiencias, lugares y personas nos han impregnado. Sonidos orgánicos y sintéticos coexistiendo como uno solo, pero con una buena influencia de psicodelia. Si les latió este tema, sigan a Louis Goodman en Facebook, Instagram y Spotify para seguir viajando.

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