Depósitio Sonoro

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Drahla: como la oscuridad al ruido entre las vibraciones de Sonic Youth

Drahla es una de las nuevas y más emocionantes bandas de este 2019 que viene a confirmar que el legado de Sonic Youth nunca morirá   El Useless Coordinates de Drahla ha puesto a la ciudad de Leeds, Inglaterra, en el mapa de bandas a mirar en el futuro, su disco debut encapsula perfectamente ese noise y distorsiones oscuras que tanto nos gustan: conjuntan y ejecutan de una forma extraordinaria sus canciones. Se siente también el espíritu de sus predecesores Wire y los bajos de The Fall; el resultado es enérgico como sacudidor, tal vez no están descubriendo el hilo negro pero sí presentan una  visión moderna de lo que se puede hacer inspirados en el post punk que cambió el sonido a finales de los 70, combinado con una propuesta artística visual.

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El implacable noise de Emptyset en su último disco “Blossoms”

El dúo de electrónica experimental Emptyset hace noise implacable en su último álbum, Blossoms. Música que suena mejor en un laboratorio de experimentación sonora que en el estéreo de un automóvil o una pista de baile. Da placeres únicos siempre y cuando los oyentes sepan qué les espera Género: Experimental | Electrónica | Minimalismo | Drone Label: Thrill Jockey ★★★★ Blossoms by Emptyset Emptyset se nutre de innovación musical que es el resultado de las ideas a veces desgarradoras y polarizares de sus integrantes. Desde su álbum debut homónimo, el dúo británico Emptyset conformado por James Ginzburg y Paul Purgas está más interesado en el proceso y equipo necesario para hacer música que la música en sí. En Blossoms, Ginzburg y Purgas exploran la producción de sonidos con formas que ya habían utilizando antes como materiales comunes como plásticos, maderas y pieles para grabar durante horas sonidos producidos por ellos de forma improvisada, y manipularlos tantas veces con un software que ellos mismos han perfeccionado hasta dejarlos prácticamente irreconocibles.  Blossoms es una experiencia auditiva desafiante y excepcional. No debe confundirse con algo parecido a los paisajes sonoros ambientales comunes. Podría parecer un paisaje sonoro, pero uno bastante claustrofóbico.  Se percibe poco reflujo de la música a pesar de la naturaleza repetitiva de los temas de Blossoms. Es un álbum que funciona como un audaz experimento sonoro traducido en rareza extremadamente atractiva. 

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Violencia catártica en Colores Muertos, el nuevo sencillo de Satón

Pocas bandas en la escena musical actual tienen la energía y la calidad que posee Satón, un proyecto con poco tiempo de existencia, pero conformado por integrantes que llevan un buen rato de trayectoria artística, los cuales traen un post-hardcore y screamo como pocos en la escena musical del país. La banda originaria de Ciudad Satélite nos presenta su segundo sencillo titulado Colores Muertos, el cual forma parte de su primer álbum Lleno de Hienas, grabado en el estudio Vesubio 34, por Miguel Fraino de Cardiel. En Colores Muertos, su sonido nos remite a bandas como The Dillinger Escape Plan por la clase de compases no tan comunes que utilizan. El trabajo en los riffs de guitarras suena violento, con influencia en géneros como el screamo, post-hardcore y hasta noise rock que nos puede recordar a bandas como Loma Prieta, Pianos Become the Teeth o Daughters.  El sencillo cuenta con un video musical dirigido por el bajista de la banda Daniel Vegmar; un trabajo audiovisual muy bien realizado, lleno de estrobos y metáforas visuales muy densas que quedan perfectamente con la energía destructiva de la rola, te lo dejamos aquí abajo para que le eches un ojo: No olvides seguir a estos chavos en sus redes sociales, para que estés al tanto de sus próximos lanzamientos Instagram | Facebook

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La visión avant garde/noise de Yoko Ono con Kim y Thurston de Sonic Youth

En 2012 surgió el proyecto YokoKimThurston, una colaboración entre la artista Yoko Ono y Thurston y Kim de Sonic Youth.   Entre acordes distópicos. Ella, Ono, grita, experimenta y se centra como la figura de resonancias atonales que la describe perfectamente y en conjunto con los integrantes de la juventud sónica se crea un centro expansivo de improvisaciones juntos, y cada uno de ellos depende de viejos trucos, de la escuela avant-garde en sí misma.   Es un disco que en su momento pareció estar llegando a algún lado, que se centraba en una idea pero a la vez no. El álbum en su conjunto de maremotos circulares que van evolucionando hasta crear composiciones de 14 minutos, tienen un final grande y brutal, las guitarras minimalistas de un climax explosivo de colaboraciones que no deben olvidarse.    

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Los íconos del noise-rock Lightning Bolt lanzan sorprendente nuevo track

Los iconos del Noise estructurado, Lightning Bolt, han anunciado un nuevo disco: “Sonic Citadel”, que llega el 11 de octubre a través de Thrill Jockey. El dúo, el bajista Brian Gibson y el baterista / vocalista Brian Chippendale, grabó Sonic Citadel con Seth Manchester en el estudio Machines With Magnets de Pawtucket, Rhode Island. Escucha la canción que lanzaron este 3 de agosto. En 2019 y 2020, Lightning Bolt reeditará su catálogo de Load Records a través de Thrill Jockey. La banda lanzó su debut en 1999, el clásico Wonderful Rainbow de 2003 y más a través de Load, antes de emitir Fantasy Empire a través de Thrill Jockey en 2015. Son generalmente considerados grandes innovadores del género de noise rock y son ya legendarios. Han sacado 6 discos. “Lightning Bolt” (1999) “Ride the Skies” (2001) “Wonderful Rainbow” (2003) “Hypermagic Mountain” (2005) “Earthly Delights” (2009) “Fantasy Empire” (2015) Son reconocidos mundialmente por sus actos en vivo llenos de adrenalina y a por tocar a ras de piso. 

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Commando Vanessa, el oscuro universo del nuevo sello italiano

Commando Vanessa es una nuevo sello boutique, afincada en Italia, la cual se enfoca en lanzar series musicales no familiares a la música underground que podríamos encontrar con facilidad, tomando como principal misión la estética apocalíptica y las imágenes evocativas a la religión. Publicando en su mayoría cassettes con este estilo curados por su fundadora Carlotta Del Giudice que, para este próximo mes de Octubre lanzará dos cassettes de manera simultánea. Mother, el pseudónimo de Tommaso Bonfilio, músico agitador de la escena en Turin, afamado por sus actos en vivo y su presencia transgresora, lanzará bajo este maternal alias un material homónimo que incorpora técnicas como los cut-ups de cinta, voces rasposas e híbridas, percusiones retorcidas que hacen de esto, una obra llena de ácida oscuridad. Yuko Araki, el debut de la ruidista japonesa, baterista de la mítica banda Kuunatic, lanza su debut titulado II, entrega una mezcla de atmósferas que cruzan entre noise y los pasajes sintéticos más convincentes que no por menos dejan que transmitir sensibilidad e ira. Commando Vanessa, es un sello pequeño como otros tantos en el mundo pero que, promete lanzamientos coherentes ante una visión clara y comprometida con la experimentación sonora.

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El viaje efervescente de El Shirota en Tarde/Temprano, su nuevo vídeo colaboración con Gruiyer

El cuarteto proveniente de Chiluca, Estado de México, no ha dejado de sorprender desde finales de año pasado, lanzando sencillos, y en constante actividad, en lo que se convierte todo un tour de force. Y en esta ocasión El Shirota se enfrasca en el lanzamiento del vídeo de su más reciente sencillo, Tarde/Temprano, una canción por demás sentimental, con líricas reflexivas y cargada de esa ira y distorsión. El vídeo en corre a cargo del realizador Guillermo Anda (Guiyer), joven ilustrador y animador mexicano, que se hizo de crear un escenario por demás lisérgico, una combinación nostálgica de animaciones evocativas a la década de los 90, haciéndose valer de técnicas como el stop-motion o de materiales como la plastilina o arcilla. Por otra parte El Shirota se embarcará en un tour por varias ciudades de la república, presentando un show que no se pueden perder, y que seguramente será memorable. 12 de julio – Puebla @Cerdo Picante 13 de julio – Xalapa @Sótano 19 de julio – San Luis Potosí @Vintage Cerveceria 20 de julio – Monterrey: Riot de Verano @Nodriza Estudio 30 de noviembre – Hermosillo @Posadelic  

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El venerado artista de Noise japonés, Merzbow, anuncia nuevo álbum y libro

Merzbow está listo para lanzar un nuevo álbum a través del sello Room40 de Lawrence English.   Titulada Noise Mass, el álbum se describe como una versión actualizada del álbum Hole de 1994 del músico japonés noise. El lanzamiento incluirá un libro de 28 páginas que describe el desarrollo del sonido y la carrera de Merzbow desde 1979 hasta ahora. Toma fotos de toda su carrera, así como una entrevista.   El álbum original data de un período en el que Merzbow estaba comenzando a realizar una extensa gira, que es cuando su práctica cambió “de ser un proyecto de estudio a una empresa performativa”. La masa de ruido involucra varios de sus primeros instrumentos caseros junto a objetos encontrados. Es el segundo lanzamiento de Akita para Room40 luego de la grabación en vivo de Monoakuma. Este lanzamiento también coincide con el 40 aniversario del proyecto Merzbow.   Room40 lanzará Noise Mass el 12 de julio de 2019.  Tracklist 01. Voicematrix Pt.1 02. Noisematrix Pt.1 03. Noisematrix Pt.2 04. Kraft-Ebings Dick 05. Voicematrix Pt.2

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