Shuffle

Antonio Sánchez (ciudad de México; 1 de noviembre de 1971) es un baterista y compositor de jazz mexicano Antonio Sánchez es considerado como uno de los mejores jazzistas del mundo gracias a su estilo vanguardista en el género del jazz. Su primer disco Migration fue nombrado por All About Jazz como “una de las mejores producciones del 2007”. Un poco de su historia En 1993, le otorgaron una beca para realizar una licenciatura en Ejecución de Jazz en el prestigioso Berklee College of Music, de Boston, institución en la que tuvo la oportunidad de estudiar arreglo, improvisación, composición, entrenamiento auditivo, solfeo y armonía con un enfoque principalmente jazzístico. “Se convirtió rápidamente en un músico de sesión solicitado en varios estudios de grabación del área de Massachusetts, en los que prestó sus servicios musicales a una gran variedad de artistas y productores. También tuvo el privilegio de actuar junto a algunos los músicos de jazz más renombrados de Boston, como Gary Burton, Danilo Pérez y Mick Goodrick”. Después de graduarse con honores de Berklee, obtuvo una beca para continuar sus estudios de maestría en Improvisación de Jazz en el Conservatorio de Nueva Inglaterra. Ahí estudio con maestros como Danilo Pérez y George Garzone. Escúchalo en acción en el video de aquí abajo: Finalmente, el baterista Antonio Sánchez musicalizó la cinta Birdman (2014), de Alejandro González Iñárritu, ganadora del Óscar en la categoría de Mejor Película y Mejor Dirección. Antonio Sanchez & Migration En palabras de Antonio Sanchez: “Este álbum no es sobre mí o migrantes como yo. Este proyecto trata sobre el inmigrante que se ha visto obligado a huir de su hogar por miedo, persecución, guerra y hambruna. Se trata del tipo de inmigrante que está siendo constantemente demonizado, condenado a ser expulsado del país y politizado por unos pocos poderosos en nombre de un nacionalismo equivocado, que está erosionando rápidamente una cualidad fundamental en los seres humanos: la capacidad de sentir amor por personas que se ven diferentes a nosotros y empatía por las personas que son menos afortunadas que nosotros. Este álbum es sobre ellos y su viaje”. Discografía completa como líder de banda: Migration (CAM Jazz, 2007) Live in New York at Jazz Standard (CAM Jazz, 2010) New Life (CAM Jazz, 2013) Birdman (Milan, 2014) Three Times Three (CAM Jazz, 2015) The Meridian Suite (CAM Jazz, 2015) Bad Hombre (CAM Jazz, 2017) Lines in the Sand (CAM Jazz, 2019)

Desde 1968, 77 bandas alemanas como Neu !, Can, Faust, Tangerine Dream y Kraftwerk miraron más allá del rock ‘n roll de Estados Unidos o Reino Unido para crear la música más original e intransigente jamás escuchada Compartieron un objetivo común: un deseo progresista de trascender el espantoso pasado de Alemania, pero eso no impidió que la prensa musical en Gran Bretaña, obsesionada por la guerra, los llamara Krautrock. Este brillante documental examina cómo una generación radical de músicos creó una nueva identidad musical alemana a partir de las ruinas culturales de la guerra y la música que inspiró a Bowie, Eno, Pop e innumerables músicos en la actualidad. El krautrock contiene una esencia social, al ser inventado por la generación de hijos de padres que habían vivido la Segunda Guerra Mundial. Como contracultura buscaba separarse de la influencia musical y cultural de Estados Unidos y crear su propia identidad. Según The Guardian, la banda NEU!, una de las pioneras del género, destacó por los contrastes entre “ruido y silencio, agresión y calma, patrón e interrupción”. La música de este género se caracterizó por el ritmo motorik, (que Brian Eno denominó “Neu!-beat”), traducido en canciones con ritmos repetitivos. Tuvo una gran influencia de otros géneros como el rock psicodélico, progresivo, avant-garde y jazz, sumando siempre nuevas tecnologías.