Depósitio Sonoro

Reverbs

La música oscura de la CDMX, conoce We Are One – Darkwave Vol. 1

Escucha el primer compilado de We Are One Records, una canción inédita de cada proyecto, hecho con el corazón para las almas vulnerables Me parece interesante que se siga nutriendo este tipo de movimientos musicales en la ciudad, géneros que, a pesar del paso del tiempo, siguen coincidiendo y conectando de alguna forma con la gente del presente, sobre todo la gente joven, que se ha arropado de influencias como la no wave , el goth y el post punk. Lo importante es seguir construyendo, y qué mejor que sea desde nuestra trinchera nacional.   Que siga la sub y contracultura en manos de Hoffen, Nite Shadows, Sunnset, Red Ulalume, I Can Fly, Silis, Neue Strassen, Emilio Revolver, Reverbs y muchos más. We are one – Darkwave Vol.I by We are one Records

La música oscura de la CDMX, conoce We Are One – Darkwave Vol. 1 Leer más »

Entrevista con Reverbs: ama lo que hagas e impulsa la escena

Reverbs explora y conjuga varias etapas del rock and roll: instrumentación sólida comandados por Arturo “Tulus” en voz, guitarra y teclados, Dion en el bajo y Joel (Joy) en la batería. Tienen un disco homónimo que salió en el 2017, y durante su andar desde el 2009 han acumulado varios sencillos y Eps. Han tenido la fortuna de trabajar con David Pérez de la banda Radio Kaos y masterizar su disco debut con el ingeniero Pepe Ortega, ganador de premios Grammys   Reverbs ha compartido escenario con bandas como She Past Away, Cohete, Meffisto y muchos más. Platicamos con ellos para saber más acerca de su trayectoria, rol, visiones y experiencias.   ¿Cómo se forma la banda? Hablemos de sus inicios. Oficialmente fue en 2006, cuando Arturo (voz, guitarra, teclado) se integra de forma definitiva, pero Dion (Bajo) y yo (Joel, batería) iniciamos en 2005. Comenzamos a desarrollar una serie de maquetas que se grababan entre la habitación de Dion y el cuarto de ensayo con ayuda de diferentes amigos cantantes y guitarristas, hasta que finalmente el click en todo sentido se dio con Arturo.   ¿Cuál ha sido el impulso en el que han trabajado para que la escena crezca desde su trinchera en los últimos años? Creo que el hecho de seguir editando música de forma independiente y bajo nuestros propios términos, nos hace parte de una escena activa a la que se impulsa precisamente con eso, música nueva. Creemos que no sólo nosotros, sino un montón de bandas mantienen viva la escena saliendo a tocar a otros estados y países. El hecho de poder abrir conciertos para bandas más grandes nos pone a todos en el mapa. Definitivamente, el uso de las redes y plataformas musicales para auto promoción ha sido un parteaguas para todos los involucrados, igual, las colaboraciones con otros artistas o con gente que de forma independiente trabaja en circuitos subterráneos.   ¿Cómo filtran su inspiración e influencias en su creatividad colectiva como banda? Con los años hemos establecido que, al momento de componer, toda pretensión queda fuera. Desde el inicio de las sesiones de composición nos planteamos no querer sonar a algo en específico, más bien fluye y conforme las canciones toman forma, se sugieren ciertas cosas que podemos tomar de cualquier banda e influencia que se tenga de forma grupal o particular. Creo que, en nuestro caso, es una cuestión de permitir que cada uno explore y aporte lo que tiene de forma personal, porque si bien hay puntos en común, todos tenemos gustos variados, que pueden ir desde Sepultura y Dream Theater hasta The Police, U2, My Bloody Valentine, Joy Division, Green Day o los Caifanes.   ¿Hay algo que mejorar en el circuito musical de la CDMX? Bueno, en comparación a como estaba la escena en 2006 a la fecha, creo que hay muchas batallas ganadas. Aunque es curioso, hoy en día, algunos promotores siguen enganchando y engañando a las bandas con la venta de boletos para tocadas, y si no cubren sus “cuotas de recuperación mínimas”, siguen cobrándoles con parte de su equipo, se debería tener mayor control sobre esos fenómenos. Igual existe un grupo de gente a los que ya denominamos como “vividores musicales”, que básicamente es banda que renta estudios o espacios para grabar y ensayar y que se tardan mucho en settear, entorpeciendo totalmente lo que planeaste, pues todo el proceso se extiende horas y  se sacan costos adicionales de la manga. Por otro lado, creo que los encargados y dueños de venues, promotores y bandas se han unificado de una forma nunca vista.   ¿Cuál es una de las tocadas que más recuerdan? ¡Hay un montón! Una que recuerdo con mucho cariño, es la que compartimos con Cohete, los Meffisto y otra banda llamada Teatro Arlequín en la terraza de un hostal en el Centro Histórico, al final cayó un chingo de banda que estaba hospedada y se volvió una locura; hubo una serie de presentaciones en el Ghetto de la Roma que igual nos marcaron muy cabrón, y definitivamente, nuestras participaciones en los llamados Synth Fest y el Festival Hecho en México.   Si tuvieran que elegir entre algunas de sus canciones para que los recordaran siempre hasta este momento: ¿cuál sería y por qué? ¡Es muy complicado! Voy a caer en el cliché de los hijos, no puedo querer más a uno por sobre todos. De forma personal escogería “Nada”, porque para mí, nos ayudó mucho a madurar en el sentido de apreciación musical y en la composición: es una canción que nos rodeó por años, de hecho, se convirtió en una especie de fantasma, pues dejamos de tocarla y perdimos interés en terminarla, pero revivirla nos puso a prueba y nos ayudó a superar ciertas limitaciones que creíamos tener, creo que es una de las canciones con mejor sonido e identidad que Reverbs tiene.

Entrevista con Reverbs: ama lo que hagas e impulsa la escena Leer más »

Synth Fest 4: de portales oscuros en vivo con She Past Away y más

La cuarta edición del Synth Fest se prevé como un evento para recordar por mucho tiempo, la solides en su cartel es magnífico. La banda principal es si suda alguna She Past Away, quienes gozan de una gran base de seguidores en CDMX. Su música ofrece una experiencia completa. Su sello de ondas oscuras con el sonido característico de guitarra de la era post-punk de los 80 pero cantando en su idioma original: el turco, les ha dado algo arraigado, su nuevo álbum Disko Anksiyete, lanzado el 31 de mayo de 2019, nos muestra a la banda experimentando la estética antigua y nueva de la música de sintetizadores, esto más que nunca y que no se había dejado tan marcado en sus discos anteriores. Otro gran punto son las voces que se hacen eco con calma y melodías de guitarra líquidas en una construcción emocional que brilla en primer plano. Todas las composiciones y letras son proporcionadas por el cantante Volkan que por primera vez usan el español en la canción “La Maldad”. Si están en busca de festivales con sonidos desde la cueva a las atmósferas más oscuras esta es una gran oportunidad de vivir esa experiencia.  Sentimos que poco a poco se ha ido creando un nicho que asegura poco a poco que todo lo recibamos con entusiasmo, desde los amantes del post punk, la dark wave o los llamados góticos, por utilizar etiquetas pero en realidad no importa mucho. Dentro del cartel a su vez, encontramos actos tan interesantes como lo son Mr. Kitty (self-destructive synth pop), Cervello Elettronico que es el hijodel productor de tecno industrial David Christian. También Weird Candle, que la integran Robert Katerwol y Kaleb Blagdon, ellos componen con una variedad de sintetizadores digitales y analógicos y cajas de ritmos. Y por último y representando a las bandas locales está Reverbs. Banda formada por Tulus en las voces y teclado, Joy en la batería y Dion en el bajo, ellos serán los encargados de dar inicio al evento que tiene como punto de encuentro el Foro Indie Rocks el próximo 3 de agosto. Pueden adquirir sus entradas dando click aqui: Tickets Synth Fest Vol 4.

Synth Fest 4: de portales oscuros en vivo con She Past Away y más Leer más »

Scroll al inicio