Por: Nancy Islas Para aquellos seguidores del ska, curiosos y aficionados de la música, este 2021 nació Skalari Podcast. Conducido por el músico Juantxo Skalari, este podcast consta de una serie de episodios en donde se repasan acontecimientos clave en la historia del ska, los cuales explican su origen, contexto sociocultural y evolución, a través de sus principales representantes. El proyecto ocurre en el marco de uno de los símbolos principales de la obra musical de Juantxo Skalari: la Radio Ghetto. Es decir, se presenta al podcast como parte de la radio ficticia que se desarrolló en la primera etapa de la carrera del músico: Skalariak. Skalariak fue una de las bandas más exitosas del ska en España y con gran recibimiento en Latinoamérica. Surgida en la década de los 90 en Navarra, la agrupación liderada por Juantxo Skalari lanzó 7 álbumes, entre los que se encuentran una serie de trabajos conceptuales que se enlazan entre sí: Klub Ska (1999), En la Kalle (2001), Radio Ghetto (2003) y Ska Republik Concert (2008). Estos cuatro álbumes integran mensajes políticos y musicales que representan a una comunidad ficticia. Se toma al ska como estandarte y la intentan extender en espacios donde confluyen el antirracismo, antifascismo, anticapitalismo y la música. El concepto comienza con Klub Ska, un lugar ficticio donde los amantes de la música jamaiquina se reúnen a convivir, brindar, bailar y escuchar este sonido. Posteriormente, la comunidad creada en este Klub no se detiene y decide expandirse En la Kalle, como en los viejos sound systems que vieron nacer al ska. Conforme el grupo de personas va creciendo y marchando, estos amantes del ska deciden gestar un proyecto mayor para difundir su mensaje, a través de la Radio Ghetto. El proyecto se hace tan grande que se logra crear una Ska Republik. Ska Republik Concert es un álbum en vivo con el que Skalariak se despidió como banda y se puso fin a esta serie de trabajos conceptuales. Sin embargo, más tarde se daría continuidad a esta historia, pero desarrollada en una agrupación posterior: Juantxo Skalari & La Rude Band. Los siguientes álbumes que se enlazarían son Rude Station (2014), una estación de tren dentro de la comunidad ficticia, en donde se encuentra la Rudi Records (2018), como un símbolo de que el ska no muere y las personas siguen cultivando el escuchar o producir su música. Por esta misma razón, en 2020 nace también Roots Market como forma de distribución. Dentro de todo este contexto acerca del trabajo que Juantxo Skalari y compañía han realizado a lo largo de los años, nace en 2021 Skalari Podcast. Este nuevo proyecto es un podcast que cuenta con 8 episodios hasta el momento; su primera emisión fue lanzada en enero del 2021 y fue llamada Jaia. Jaia significa Fiesta en euskera, la lengua histórica de Navarra y País Vasco que se utiliza constantemente en los trabajos de Skalari. En este territorio se celebran Las fiestas de San Fermín, específicamente en Pamplona, de donde el músico es originario. Los también llamados Sanfermines se hicieron populares gracias al escritor Ernest Hemingway, quien se inspiró en ellas para la publicación de su libro Fiesta. Este nombre, en euskera, se comparte con una canción de Skalariak y da origen al título del primer Skalari Podcast. En este episodio se resumen brevemente algunas de las claves sobre el origen del ska en Jamaica: La innegable influencia de los sonidos estadounidenses como el jazz y Rythm & Blues, al igual que los sonidos caribeños calipso y mento. También se examina el papel que tuvo la independencia de Jamaica y la canción precursora del ska. El repaso continúa hasta el segundo número llamado Origen, donde se abordan cuestiones como la banda fundacional o la influencia de los sonidos afroantillanos. Más adelante, en la tercera emisión titulada Rudies, se puede encontrar una indagación sobre quiénes fueron los Rude boys, la relación con algunos símbolos cinematográficos y cómo fue que el sonido de Jamaica evolucionó al rocksteady. Además, se comenta el contexto socio-económico de la isla, así como el ambiente de los entonces nacientes shanty Towns y sound systems. Para el cuarto episodio, Rude Girls, se trata el papel de las mujeres en la escena, las figuras femeninas consideradas como las reinas del ska y del rocksteady, además de lo que representaron las rude girls en el contexto social y musical. Asimismo, se analiza el desarrollo del ska; cómo y cuándo fue que el sonido se fue haciendo más lento hasta convertirse en reggae. Esto último se analiza con mayor detenimiento en el episodio cinco, De Jamaica a Brixton, en donde se profundiza en la importancia de la migración jamaiquina a Inglaterra. Se explica el impacto que tuvo musical, social y culturalmente, pues fue un momento decisivo para la transformación de los sonidos. Durante el sexto episodio se pueden escuchar más detalles del declive del early o skinhead reggae hasta convertirse en reggae roots. La situación socio-cultural que permitió la configuración del estilo en Inglaterra, así como quiénes fueron y cómo convergieron mods, skinheads y rudes en los años 60. En la séptima entrega de este podcast, Rasta Clash, se platican temas esenciales para comprender el curso que tomó el ska en las últimas décadas. Se revisa cómo fue posible que los sonidos jamaicanos se internacionalizaran, el avance del movimiento Rastafari, los grandes exponentes de esta explosión y el preámbulode su encuentro con el punk de los años 70. Por último, actualmente podemos encontrar el episodio número ocho, Black & White. Ahí se ahonda en la relación del punk con el sonido jamaiquino y cómo este fenómeno cultural derivó en la construcción de una segunda ola del ska, a través de la 2 tone y una banda fundamental. El podcast continúa, los episodios seguirán recapitulando la historia del ska en lanzamientos futuros. Cada episodio nuevo está disponible en un periodo aproximado de un mes; en ellos también se revisan otros aspectos como discos, grupos significativos y documentales actuales. Asimismo, tienen una
